miércoles, 18 de septiembre de 2013

CONTAGIO


TÍTULO ORIGINAL Contagion
AÑO 2011
DURACIÓN 106 min.
PAÍS [Estados Unidos]
DIRECTOR Steven Soderbergh
GUIÓN Scott Z. Burns
MÚSICA Cliff Martinez
FOTOGRAFÍA Peter Andrews
REPARTO Matt Damon, Kate Winslet, Laurence Fishburne, Marion Cotillard, Jude Law, Gwyneth Paltrow, Bryan Cranston, Jennifer Ehle, Sanaa Lathan, Elliott Gould, John Hawkes, Enrico Colantoni, Chin Han, Monique Gabriela Curnen, Josie Ho

Les gustó tanto la Cotillard, que se la quisieron llevar a casa
Harto estoy de la publicidad de Compro Oro
Así como el que no quiere la cosa, va una epidemia mortal y se dispara por todo el mundo, provocando muertes a mansalva mientras se propaga a velocidad de vértigo. Mientras en el CDC intentan encontrar una vacuna...

Pues como las últimas películas de Soderberg que he visto, esta cinta me resultado ligeramente aburrida, plana y falta de interés.

El planteamiento no es nada nuevo, la plaga que arrasa países enteros, y como los gobiernos tratan de manejar la información para su interés, para evitar pánico a la vez que esconden datos. Ahí es donde radica el peso y el interés de la película, en ver como las personas reacciones ante epidemias, racionamientos, incertidumbre, escasez de alimentos, de medicamentos y caos social.


Otra vez el buzón de voz...
El reparto es abundante en cuanto a nombres conocidos, y destacan Kate Winslet, Laurence Fishburne, Matt Damos, Marion Cotillard, Jude Law, Gwyneth Paltrow o Bryan Cranston entre otros.

A mi se me ha hecho pesadilla y larga, con tendencia a la cabezada fácil.

domingo, 15 de septiembre de 2013

SKYFALL


TÍTULO ORIGINAL Skyfall
AÑO 2012
DURACIÓN 143 min.
PAÍS [Reino Unido]
DIRECTOR Sam Mendes
GUIÓN Neal Purvis, Robert Wade, John Logan (Personaje: Ian Fleming)
MÚSICA Thomas Newman
FOTOGRAFÍA Roger Deakins
REPARTO Daniel Craig, Judi Dench, Javier Bardem, Ralph Fiennes, Naomie Harris, Bérénice Marlohe, Albert Finney, Ben Whishaw, Rory Kinnear, Ola Rapace, Helen McCrory, Nicholas Woodeson, Elize du Toit, Ben Loyd-Holmes, Tonia Sotiropoulou, Orion Lee
Mister Bond, elegante hasta montando en moto
El agente secreto hijo de la Gran Bretaña más famoso del mundo, vuelve a la acción, y esta vez para enfrentarse a un villano llamado Silva, que tiene entre ceja y ceja acabar con el MI6 y liar un pitote de considerables proporciones -y darle matarile a Bond, por supuesto-.

"Me hago caquita, Mr. Bond"
De nuevo Craig se pone el traje de 007, esta vez a las órdenes de Sam Mendes que tira de oficio y sin mucho riesgo continúa la senda marcada por la franquicia desde que el rubio intérprete se encargó de ser Bond. Un Bond diferente alejado de las fiestecitas, los ligoteos (aunque  sigue zumbando, desde luego) y los aparatitos raros. Hay de todo ésto, pero en un sentido más coherente y ajustado a la realidad. Se renueva el papel de Q y aparece una versión moderna de Monnypenny.


Además, Bond en la misma linea de 
Bond invita a sus conquistas a sidra El Gaitero
las anteriores cintas, es más visceral, es un tipo que se deja llevar por sus sentimientos y lealtades más allá de sus obligaciones, lo que lo hace más humano que los anteriores.

Si a esto le sumamos un buen villano como es Bardem y escenas de acción bien resueltas, el resultado es una peli entretenida que hará las delicias de los fans de James Bond, y que seguramente llevará a la saga por nuevos derroteros...

jueves, 12 de septiembre de 2013

LA VIDA DE PI

TÍTULO ORIGINAL Life of Pi
AÑO 2012
DURACIÓN 125 min.
PAÍS  
[Estados Unidos]

DIRECTOR Ang Lee
GUIÓN David Magee (Novela: Yann Martel)
MÚSICA Mychael Danna
FOTOGRAFÍA Claudio Miranda
REPARTO Suraj Sharma, Irrfan Khan, Rafe Spall, Tabu, Adril Hussain, Shravanthi Sainath, Ayush Tandon, Vibish Sivakumar, Gérard Depardieu
¿Donde está mi Whiskas?
Un chaval viaja en un barco desde India a Canadá, y por el camino, el barco naufraga y él milagrosamente se salva junto con algunos animales del zoo de su padre que iban en el mismo viaje, entre ellos un tigre, y claro parece no haber sitio para todos en el mismo bote salvavidas... Todo esto es el argumento recogido en el best seller de mismo título de Yann Martel y adaptado en esta película.

Cállate, no eres mi madre!!
Leyendo críticas sesudas de críticos profesionales, en distintos medios y de espectadores anónimos he llegado a la conclusión de que he debido ser uno de los pocos seres humanos a quien esta película no le ha hecho demasiada gracia.

La fábula que Ang Lee nos quiere vender con un pseudo buen rollismo envuelto en un envase lujoso (y que seguramente en 3D sea un espectáculo digno de admirar) a mi me ha cansado bastante. Tal vez mi poca habilidad poética impidió la degustación en condiciones de la propuesta del director.

Aparte de momentos de absoluto aburrimiento, la repetición de ideas y del panorama (barca, cielo, tigre y joven) me resultaron ligeramente tediosos y faltos de interés durante las más de dos horas de metraje redondeadas por un entramado sentimentaloide.

¿Quien maneja mi barca quieeeeeen?
La física tampoco parece muy fiable y suele ser caprichosa, al igual que las reacciones de los animales, que si bien técnicamente son una maravilla, sus actitudes podrían mejorar y ser un poco más lógicas.

En el apartado positivo, cabría destacar la factura técnica (casi) impecable, así como el uso de la música, bastante acertado.

Me tiré toda la peli esperando que el moreno protagonista se arrancara a cantar "Tu lo que quieres es que me coma el tigre, que me coma el tigre, mis carnes morenas...", pero se aguantó las ganas.

Una vez más, no estoy de acuerdo con los oscars

lunes, 9 de septiembre de 2013

53 DÍAS DE INVIERNO

TÍTULO ORIGINAL     53 días de invierno
AÑO     2006
DURACIÓN    
91 min.
PAÍS     [España]
DIRECTOR     Judith Colell
GUIÓN     Gemma Ventura
MÚSICA    
FOTOGRAFÍA     Sergi Gallardo
REPARTO     Mercedes Sampietro, Àlex Brendemühl, Aina Clotet, Montserrat Salvador, Silvia Munt, María de la Pau Pigem, Joaquim de Almeida, Celso Bugallo, Abel Folk, Óscar Casas
Tres pasajeros esperando el autobús para El Cañavate.
Tres historias diferentes nos son narradas en esta cinta:

- Celso (Alex Brendemühl), un guardia de seguridad, que vive con su mujer y su hijo, que pasan el mes con los justo y se ve con el agua al cuello cuando su mujer le confirma que están esperando gemelos.
Verás tú que versión de Los pajaritos me voy a marcar...
- Valeria (Aina Clotet), una joven que ha logrado un puesto en un cuarteto de cuerda, y su alegría allí contrasta con la situación tensa cada vez que tiene que volver a casa y vivir con su madre.

- Mila (Mercedes Sampietro), una profesora de instituto que vuelve a dar clase tras tiempo de baja por una agresión de unos alumnos, y en cuyo bloque de pisos tienen un problema con una anciana que se dedica a coger perros abandonados.


Y nos son narradas de una manera cruda y directa. Sin filtros, sin medias tintas. Tal y como son.

La directora Judith Colell tiñe todo de una tristeza y un pesimismo importante, pero a la vez de esperanza y buenas intenciones.

El peso sin duda recae sobre los actores, los cuales están muy bien, muy naturales, muy convincentes, y para mi gusto destacando entre todos un magnífico Àlex Brendemühl, serio, tierno, con una mirada bondadosa y un corazón enorme.
Alex, enternecedor.

Para los que pasáis por aquí a menudo, Judith Colell os puede sonar puesto que es la directora de Elisa K., otra cinta con ciertas similitudes con ésta, como puede ser el aire triste y pausado (a veces demasiado pausado y lento) o la inclusión de la guapa Aina Clotet.

Una película catalana interesante y recomendable, aunque yo debo reconocer que este tipo de cintas con tendencia a la depresión me cuesta un poco empatizar con ellas.





viernes, 6 de septiembre de 2013

TED

TÍTULO ORIGINAL     Ted
AÑO    
2012
DURACIÓN    
106 min.
PAÍS    
[Estados Unidos]
DIRECTOR     Seth MacFarlane
GUIÓN     Seth MacFarlane, Alec Sulkin, Wellesley Wild
MÚSICA     Walter Murphy
FOTOGRAFÍA     Michael Barrett
REPARTO     Mark Wahlberg, Mila Kunis, Seth MacFarlane, Giovanni Ribisi, Laura Vandervoort, Joel McHale, Patrick Warburton, Jessica Stroup, Sam J. Jones, Norah Jones
El osete, en buena compañía.
Cuando tenía 8 años, John pide un deseo, que su osito de peluche sea su mejor amigo para siempre y mágicamente ese deseo se hace realidad y Ted cobra vida y se convierten en inseparables, incluso 27 años después, cuando John ya es todo un hombre, Ted sigue a su lado, aunque se ha convertido en un atrevido vividor que se fuma sus petillas con John, el cual ya tiene novia incluso, y claro, eso provoca situaciones un tanto incómodas entre todos.

Hay un bicho en mi cama!!!
Esta película fue escrita y dirigida por Seth MacFarlane, creador de la mítica serie de anmación Padre de Familia y aquí aplica algunas de sus bazas características de Peter Griffin y compañía: Chistes escatológicos, gracietas sexuales continuas, críticas suaves y coñas a costa de la sociedad y de los famosetes, humor ácido aunque no demasiado "cabrón"... Vamos, un blockbuster desvergonzado para adultos.

Y no tiene nada más que ofrecer. El interés se esfuma pronto puesto que en realidad se trata de una película romántica hábilmente camuflada de comedia gamberra, pero al final todo gira en torno a la relación entre John (Wahlberg) y su novia (Kunis) con el osete diciendo tacos y haciendo el crápula para disimular, pero no engañaron a mi detector de pastelones que me avisó pronto y permitó echar una cabezadita a mitad de la cinta viendo el escaso interés que estaba despertando en un servidor.
Mila Kunis, muy mona ella
De lo mejor de la peli las referencias al cine y series, más en concreto a las de los 80 (Flash, Rocky, El coche fantástico...), lo guapa que está Mila Kunis y las aparciones/cameos de actores como Ryan Reynolds (Linterna Verde), Giovanni Ribisi (Me llamo Earl), Joel McHale (Community), Ted Danson...

En la parte negativa sobre todo el aire de comedieta insulsa sin pretensiones que hacen de esta película un producto menor, en el que el guión es una sandez sin peso ninguno, muy previsible.
Pero la cosa empeoró cuando esta cinta llegó a España, ya que nuestras productoras y distribuidoras pensaron como otras veces que porqué no poner a un famosete a la cabeza del doblaje, y ahí que metieron a Santi Millan, para que estés toda la película pensando en él cada vez que habla el oso y para terminar de cagarla se encargaron de traducir las gracietas sustituyendo las bromas originales por chistes con Falete, Belén Esteban y expresiones de por aquí. Lamentable.

Si queréis ver una película mediocre y olvidable, ved Ted. Si creeis que no puede ser peor, vedla doblada.








martes, 3 de septiembre de 2013

LA GUERRA DE LAS GALAXIAS. Episodio IV: Una nueva esperanza

Título original Star Wars (AKA Star Wars. Episode IV: A New Hope)
Año 1977
Duración 121 min.
País Estados Unidos
Director George Lucas
Guión George Lucas
Música John Williams
Fotografía Gilbert Taylor
Reparto Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Peter Cushing, Alec Guinness, David Prowse, Peter Mayhew, Anthony Daniels, Kenny Baker, Phil Brown, Shelagh Fraser, Garrick Hagon, Denis Lawson, Alex McCrindle, Richard LeParmentier, Drewe Henley, Jack Purvis, Don Henderson, William Hootkins, Malcolm Tierney, Maury Chaykin
Productora 20th Century Fox / Lucasfilm Ltd. Production
Ay lo que me ha dicho el paaaaayo
En una galaxia por ahí perdida, resulta que gobierna El Imperio, un tiránico régimen controlado por un tipo despótico llamado Mariano.... digo... Darth Vader, que va vestido de cuero negro hasta arriba y remata con un casco (en Albacete en Julio, este tío duraba 5 minutos). Contra dicho Imperio, se alza una resistencia, encabezada por una princesa, Leia, cuyo objetivo es restaurar la República derrocada por Vader y sus colegas (curioso que una princesa quiera restaurar la república, parece que hablan de España, donde nuestra querida Infanta Cristina ha hecho más por la República en cuatro días que los repúblicanos en décadas). Bueno, pues eso, que me voy por las ramas. En esto que se encuentran por ahí en un planeta apartado de la mano de Dios a un jovenzuelo llamado Luke Skywalker, que vive cerca de un jedi jubilao, un tal... Obi-Wan-Kenobi, pero que nadie sabe lo que fue en su día, y con la ayuda de Han Solo, piloto pendenciero de la nave más rápida de la Galaxia que junto con su colega Chewacca, un wookie (un bichete alto peludo y que no se le entiende ná), y un par de robots, todos juntos, aunarán fuerzas para luchar contra los malos y sus planes de dominación galáxica.
El Luke, la Leia y el Han, que se van de botellón
¿Queda alguien por ahí que no haya visto aún esta película o alguna de las siguientes?

Yo las he visto unas cuantas veces cada una, aunque reconozco que me puse tarde con ellas, cuando las remasterizaron antes del estreno de la segunda trilogía. Pero en cuanto las vi, me declaré fan.
Señor, el bicho peludo ese suyo se me ha cagao en mi nave
Esta película fue el banderazo de salida oficial para el cine de ciencia ficción moderno, y su director, George Lucas se encumbró y ascendió al olimpo del cine fantástico (y ya de paso, se forró bien forrao) y los efectos especiales, hoy vistos con indulgencia, para la época supongo que debieron ser toda una revolución, y encima venían con una historia épica de buenos buenísimos y malos malísimos con grandes dosis de acción y toques de humorcito para desengrasar un poco.

Y qué decir de la música, ya mítica, de John Williams (y que mi jefe lleva en el móvil para cuando lo llama su mujer y poder decir "ya me llama el lado oscuro"), quién no ha tarareado o al menos conoce el tema principal...

Obi Wan y Luke, volviendo a casa de la Rave
Sus protagonistas, al igual que su director, se encumbraron, y unos con más suerte que otros siguieron sus carreras, aunque todos ellos llevarán para siempre la marca de haber participado en Stars Wars y son reverenciados por miles y miles de seguidores de esta franquicia repartidos por todo el mundo.

Una cinta que ya es un icono de la historia del cine por derecho propio.

Si, quieren, cuéntenme si la han visto, cuando fue, anécdotas y todas esas cosas, que mola.