DOM HEMINGWAY

 

Título original        Dom Hemingway

Año       2013

Duración       93 min.

País        Reino Unido

Director       Richard Shepard

Guión        Richard Shepard

Música       Rolfe Kent

Fotografía        Giles Nuttgens

Reparto        Jude Law, Richard E. Grant, Demian Bichir, Emilia Clarke, Kerry Condon, Jumayn Hunter, Madalina Ghenea, Nathan Stewart-Jarrett

Productora           Recorded Picture Company / BBC Films / Pinewood Studios

Después de que te partan la nariz, lo mejor, un cigarrito pal pecho

Dom Hemingway es un ladrón, un tipo chungo, de esos que no quieres cruzarte por la calle de noche. Se ha tirado 12 años en la carcel y cuando sale acude al sur de Francia a ver al señor Fontaine, al tipo que no delató y por el que cumplió condena, el cual quiere agradecerle en forma de libras esterlinas su silencio. Tras mucho celebrarlo en la mansión con champán, piscina, cuquis, coca, un desgraciado hecho hará que pierda su pasta y tenga que aparcar sus sueños de vidorra padre y volver a sus orígenes, a vivir con su hija a la que no ve desde que entró en la carcel...

Ideales para ir de compras

Richard Shepard, un director curtido en la televisión en series como Girls o Mentes Criminales, traza una cinta que empieza queriendo ser del corte de las pelis de los buenos tiempos de Guy Ritchie y sus personajes parece que se codean con los mafiosos de medio pelo de Snatch o de Lock & Stock. Además tembién tiene en común la banda sonora, que es bastante decente. Aunque el tono de Dom Hemingway es bastante menor que las anteriormente citadas.

Aunque no os lo creáis cuando Kahlesi no está liberando esclavos se pone ropa cómoda para jugar con los dragones

Aunque tiene un arranque prometedor, conforme avanza se va desinflando y perdiendoo ritmo. Tiene dosis de humor negro, pero no el suficiente como para que destaque. Pese a durar hora y media consigue que uno mire el reloj varias veces esperando el final. Encima, un final que decepciona mucho.

Fue sonar "El conejo de la Loles" y aquello se les fue de las manos

Da gusto ver a ese buen actor que es Jude Law haciendo algo más que de novio indeciso, de chico bueno y de hombre callado. Le queda bastante bien este papel ácido, deslenguado, corrosivo y crápula. Demuestra que el papel de cabrón también va con él. También es siempre agradable ver a Emilia Clark lejos de las tierras de Poniente y sin dragones, pero con un estilismo bastante peor que el de Khalesi.

Esperaba bastante más.

ENEMIGO A LAS PUERTAS

Título original       Enemy at the Gates

Año       2001

Duración       126 min.

País       Estados Unidos

Director       Jean-Jacques Annaud

Guión        Alain Godard & Jean-Jacques Annaud

Música       James Horner

Fotografía        Robert Fraisse

Reparto        Jude Law, Joseph Fiennes, Rachel Weisz, Ed Harris, Bob Hoskins, Ron Perlman, Eva Mattes, Gabriel Thomson, Matthias Habich, Sophie Rois, Ivan Shvedoff, Mario Bandi, Hans Martin Stier, Clemens Schick, Mikhail Matveyev, Alexander Schwan

Productora        Co-producción USA-Alemania-Reino Unido-Irlanda; Paramount Pictures / Mandalay Pictures present a Repérage Production

Después de comer todo el mundo se echaba la siesta. Jude era el primero en levantarse

En la Segunda Guerra Mundial, en plena campaña alemana sobre Stalingrado, las fuerzas nazis encuentran resistencia entre las tropas rusas, que a falta de armamento, tratan de equiparar esa desventaja con la superioridad numérica de sus filas. 

Ed Harris en un concurso de tiro al plato en su pueblo

Entre esas tropas se encuentra Vassili Zaitsev, un pastor de los Urales al que su abuelo le enseñó a disparar un rifle cuando era pequeño y que se ha convertido en un francotirador muy popular entre la población rusa que sigue sus historias con pasión y ven como aterroriza al bando alemán por las bajas que causa con su rifle.

Los alemanes quieren acabar con él a toda costa, y hacen llegar a Stalingrado al mejor francotirador nazi, el mayor König...

Siempre he tenido en un pedestal a esta película. La vi hace años y me gustó bastante. 

Nunca le quiso quitar el papel de embalar del fusil de cuando se lo regalaron

Ese duelo entre los protagonistas tanto a nivel interpretativo como a nivel argumental es la columna maestra sobre la que se sostiene esta película. Ambos tratan de dar caza al francotirador rival, cada uno con sus métodos y artimañas, el joven e impetuoso ruso contra el veterano y calmado alemán. 

Tanto Law como Harris se marcan sendos buenos trabajos, acompañados por un buen equipo de secundarios entre los que se encuentran la guapísima -y buena actriz- Rachel Weisz, el versátil Joseph Fiennes, Bob Hoskinks, Ron Perlman... y todos quedan bien.

Rachel Weisz, muy comunista ella

Tal vez este segundo visionado me haya hecho fijarme más en un par de aspectos. La trama acaba recurriendo al romanticismo folletinesco en medio de la guerra en detrimento de una mayor profundidad de algún personaje -el interpretado por Harris me da la sensación de faltarle alguna pincelada más para definirlo-.

Y luego las escenas de guerra parecen un poco de andar por casa. Es cierto que eso en esta película es secundario, no es Salvar al Soldado Ryan (ni lo pretende), pero tal vez un poco más del intento de toma de San Petersburgo por parte de los alemanes hubiera ilustrado algo mejor esta obra.

Pero estas dos cosillas no son óbice para disfrutar como debe ser una película bélica que por lo menos sale un poco del Desembarco de Normandía y de las SS, y de los campos de concentración.

Dos horas que se pasan de forma amena y entretenida viendo como Jude Law y Ed Harris juegan al gato y al ratón.

EL GRAN HOTEL BUDAPEST

Título original   The Grand Budapest Hotel

Año   2014

Duración   99 min.

País Estados Unidos

Director   Wes Anderson

Guión    Wes Anderson (Historia: Wes Anderson, Hugo Guinness)

Música   Alexandre Desplat

Fotografía   Robert D. Yeoman

Reparto   Ralph Fiennes, Tony Revolori, Saoirse Ronan, Edward Norton, Jeff Goldblum, Willem Dafoe, Jude Law, F. Murray Abraham, Adrien Brody, Tilda Swinton, Harvey Keitel, Mathieu Amalric, Jason Schwartzman, Tom Wilkinson, Larry Pine, Bill Murray, Owen Wilson, Léa Seydoux, Giselda Volodi, Bob Balaban, Florian Lukas, Karl Markovics, Volker Michalowski, Fisher Stevens, Wallace Wolodarsky, Waris Ahluwalia

Productora   FoxSearchlight / Scott Rudin Productions / American Paintbrush

Bienvenidos al Hotel Budapest, mangurrianes.

M. Gustave es el todopoderoso conserje del fastuoso Hotel Gran Budapest. Un hotel en un imaginario país europeo donde se reúne la crême de la crême de la aristocracia y donde M. Gustave se afana en que todos sus clientes tengan todo lo quieran cumpliendo con elegancia y discreción su cometido, dejando a todos satisfechos, sobre todo a las viejas damas de la burguesía que requieren de sus... servicios. M. Gustave ha encontrado a un avispado mozo aprendiz de botones que le ayudará solícitamente en sus quehaceres diarios. Todo marcha bien hasta que un día una de sus "clientas" fallece y el nombre de M. Gustave aparece en el testamento para sorpresa de todos, incluidos los hijos de la finada...

Elementa, querido Jason.

Anderson, nos obsequia con una cuidada cinta llena de elegancia y preciosismo estético característico del director texano. Esos colores primarios que absorben la atención y ese aire teatral en todas y cada una de las tomas son marca de la casa, al igual que esos primeros planos de actores hablando a la cámara, poniéndonos en el lugar del interlocutor.

Los personajes están bien elaborados, situándonos en antecedentes de cada uno de los importantes, incluso aquí habla de una historia, dentro de otra historia que a su vez está dentro de una última historia apenas esbozada. Sobre todo el personaje que a mi me ha ganado por goleada ha sido M. Gustave, donde un impecable Ralph Fiennes enamora a la cámara y deleita con una interpretación magnífica. Creo que ha sido el mejor papel que le he visto hasta la fecha: elegante siempre, divertido cuando toca y lo hace realmente bien. Para mi la película no sería lo mismo sin él.

Ay que nos han pillao, Armando José!!

Luego, como también viene siendo habitual en el cine de Wes, el autor se rodea de un reparto realmente soberbio, tanto por lo bueno, como por lo amplio. Todos están bien, desde Saoirse, al debutante Tony Revolori, Lea Seydoux, Jeff Goldblum o F. Murray Abrahm y hasta las breves apariciones de Jude Law o, Tilda Swinton, aunque de todos ellos me ha gustado William Dafoe. Y cómo no, aparecen algunos de sus actores fetiche con los que suele contar en la mayoría de sus obras como Bill Murray, Owen Wilson o Jason Schwartzman

La última vez que fui al cine vi el trailer de esta película, y la verdad es que hay que darle un premio al montador de ese trailer porque lo que se puede ver en él lo presenta de una forma más ágil que lo que es en si el desarrollo de la cinta. Y aquí es donde vienen los "peros" por mi parte: A veces Anderson se recrea en exceso en el formalismo estético y se olvida de engrasar el guión, un guión que si bien es acertado, a veces peca de autocomplacencia y de cierto toque naïf un tanto reiterativo, como lo que parece ser un sello de la personalidad del autor: la añoranza de otros tiempos pasados donde seguramente él hubiera sido feliz. 

Cuando me afeite el bigotito, crearé el Club de la lucha, que tengo mu mala hostia retenía

El cine de Wes Anderson no es mi tipo de cine favorito, lo reconozco, pero también admito que esta película se ha ganado un aprobado alto/bien porque en su conjunto me ha gustado y me ha dejado un sabor de boca bueno.

Por cierto, esta película la vi ayer gracias a LAFIESTADELCINE.COM, una gran iniciativa que fija el precio para estos tres días en 2'90€, un precio más que razonable para animar a todos los cinéfilos a acercarnos a una sala. Yo estuve ayer, volveré esta tarde y no se si podré ir el miércoles. Si queréis aprovechar esta promoción, aún estáis a tiempo haciendo clic AQUI y registrándoos en un plis.

CONTAGIO

TÍTULO ORIGINAL Contagion

AÑO 2011

DURACIÓN 106 min.

PAÍS [Estados Unidos]

DIRECTOR Steven Soderbergh

GUIÓN Scott Z. Burns

MÚSICA Cliff Martinez

FOTOGRAFÍA Peter Andrews

REPARTO Matt Damon, Kate Winslet, Laurence Fishburne, Marion Cotillard, Jude Law, Gwyneth Paltrow, Bryan Cranston, Jennifer Ehle, Sanaa Lathan, Elliott Gould, John Hawkes, Enrico Colantoni, Chin Han, Monique Gabriela Curnen, Josie Ho

Les gustó tanto la Cotillard, que se la quisieron llevar a casa

Harto estoy de la publicidad de Compro Oro

Así como el que no quiere la cosa, va una epidemia mortal y se dispara por todo el mundo, provocando muertes a mansalva mientras se propaga a velocidad de vértigo. Mientras en el CDC intentan encontrar una vacuna...

Pues como las últimas películas de Soderberg que he visto, esta cinta me resultado ligeramente aburrida, plana y falta de interés.

El planteamiento no es nada nuevo, la plaga que arrasa países enteros, y como los gobiernos tratan de manejar la información para su interés, para evitar pánico a la vez que esconden datos. Ahí es donde radica el peso y el interés de la película, en ver como las personas reacciones ante epidemias, racionamientos, incertidumbre, escasez de alimentos, de medicamentos y caos social.

Otra vez el buzón de voz...

El reparto es abundante en cuanto a nombres conocidos, y destacan Kate Winslet, Laurence Fishburne, Matt Damos, Marion Cotillard, Jude Law, Gwyneth Paltrow o Bryan Cranston entre otros.

A mi se me ha hecho pesadilla y larga, con tendencia a la cabezada fácil.

SHERLOCK HOLMES: JUEGO DE SOMBRAS

TÍTULO ORIGINAL     Sherlock Holmes: A Game of Shadows (Sherlock Holmes 2)
AÑO    
2011
DURACIÓN    
129 min.
PAÍS    
[Estados Unidos]
DIRECTOR     Guy Ritchie
GUIÓN     Kieran Mulroney, Michele Mulroney (Personajes: Arthur Conan Doyle. Cómic: Lionel Wigram)
MÚSICA     Hans Zimmer
FOTOGRAFÍA     Philippe Rousselot
REPARTO     Robert Downey Jr., Jude Law, Noomi Rapace, Jared Harris, Stephen Fry, Kelly Reilly, Rachel McAdams, Geraldine James, William Houston, Gilles Lellouche, Eddie Marsan

Los primeros en entrar en las rebajas de El corte inglés tenían esta pinta tras 5 semanas en la cola.

Guy Ritchie sorprendió con la primera de las películas dedicadas al detective más famoso de todos los tiempos, y con esta trata de repetir el éxito de aquella.

Tiene cara de tener cuentas en Suiza.

En esta ocasión la acción transcurre a través de Europa  (Inglaterra, Francia, Alemania, Suiza...) dónde lo dejó la anterior entrega. Holmes y su inseparable Watson tratarán de parar al malvado Moriarity que esta vez busca "liarla parda" en una trama internacional.

Pues a mi me ha parecido un equivalente a la bollería industrial, un producto hecho para mucha gente, como esas napolitanas tan sugerentes en los escaparates, tan calientes y tiernas recién salidas del horno, pero en el fondo sabes que están hechas de cualquier manera, porque se venden bien, sin importar demasiado la calidad. Y eso es lo que le pasa a esta película que es un blockbuster descarado con los mismos elementos de la primera (y algún añadido en forma de reparto y escenarios) y que tiene bien poco que ofrecer.

Toma, el número de la cuenta suiza del barbitas de arriba

En el plano positivo destacar sin duda la mano de Ritchie en ciertos momentos (la escena del bosque es buena), lo bien que le queda este papel de Sherlock crápula y tahúr a Robert Downey Jr o la aparición de Noomi Rapace (una de las actrices de moda con la saga Millenium o con Prometheus) y de Jared Harris, un actor que cada día me parece un actor más competente.

En resumidas cuentas, una cinta para pasar el rato entretenido sin muchas expectativas.