COP LAND

Título original    Cop Land (AKA CopLand)
Año    1997
Duración    105 min.
País    Estados Unidos
Director     James Mangold
Guión     James Mangold
Música     Howard Shore
Fotografía    Eric Alan Edwards
Reparto    Sylvester Stallone, Harvey Keitel, Ray Liotta, Robert De Niro, Robert Patrick, Peter Berg, Janeane Garofalo, Michael Rapaport, Annabella Sciorra, Deborah Harry, Cathy Moriarty, Noah Emmerich, Edie Falco, John Spencer
Productora    Miramax International / Woods Entertainment

Sly cuando se aseó para ir al otorrino, no sea que le viera los gayumbos con agujeros

En Nueva Jersey han hecho un pueblo llamado Garrison donde la mayoría son policías de Nueva York que prefieren vivir en ese pueblo tranquilo entre colegas. El Sheriff del pueblo, que es un tipo un poco simple puesto a dedo por un poderoso policía, empieza a ver que sus amigos policías en realidad son unos corruptos que han montado una red mafiosa en el pueblo de la que nada ni nadie sale sin que ellos se enteren. El bueno del Sheriff recibirá una visita de un agente de asuntos internos que se huele la tostada y que le hará debatirse entre el deber y la lealtad.

"Que no coño, que va el coche lleno, que la abuela va detrás"

Pues me ha resultado una peli muy entretenida de polis corruptos con un reparto potente entre los que tenemos a Harvey Keitel, Ray Liotta (en sus buenos tiempos) o Robert De Niro, pero sin duda el que más sorprende es un Stallone en un papel que dista mucho de lo que nos tenía acostumbrados. Si siempre lo hemos visto en plan héroe, con músculos hasta en las cejas, salvando el mundo o boxeando como un campeón, aquí le vemos como un Sheriff con unos kilos demás y un aspecto descuidado que le dan un aire muy acorde con su personaje.

"Cuando me dijiste que me ibas a matar los piojos, no pensaba que era ésto!!"

Llamadme Robert DeBigo, DeBigo-Te

 La historia está bien tratada de una forma bastante amena que hace que prestar atención resulte fácil para llevar al espectador de la mano por una trama de corruptela, vicio y policías cuya única pega puede ser el final ligeramente previsible.

EL GRAN HOTEL BUDAPEST

Título original   The Grand Budapest Hotel

Año   2014

Duración   99 min.

País Estados Unidos

Director   Wes Anderson

Guión    Wes Anderson (Historia: Wes Anderson, Hugo Guinness)

Música   Alexandre Desplat

Fotografía   Robert D. Yeoman

Reparto   Ralph Fiennes, Tony Revolori, Saoirse Ronan, Edward Norton, Jeff Goldblum, Willem Dafoe, Jude Law, F. Murray Abraham, Adrien Brody, Tilda Swinton, Harvey Keitel, Mathieu Amalric, Jason Schwartzman, Tom Wilkinson, Larry Pine, Bill Murray, Owen Wilson, Léa Seydoux, Giselda Volodi, Bob Balaban, Florian Lukas, Karl Markovics, Volker Michalowski, Fisher Stevens, Wallace Wolodarsky, Waris Ahluwalia

Productora   FoxSearchlight / Scott Rudin Productions / American Paintbrush

Bienvenidos al Hotel Budapest, mangurrianes.

M. Gustave es el todopoderoso conserje del fastuoso Hotel Gran Budapest. Un hotel en un imaginario país europeo donde se reúne la crême de la crême de la aristocracia y donde M. Gustave se afana en que todos sus clientes tengan todo lo quieran cumpliendo con elegancia y discreción su cometido, dejando a todos satisfechos, sobre todo a las viejas damas de la burguesía que requieren de sus... servicios. M. Gustave ha encontrado a un avispado mozo aprendiz de botones que le ayudará solícitamente en sus quehaceres diarios. Todo marcha bien hasta que un día una de sus "clientas" fallece y el nombre de M. Gustave aparece en el testamento para sorpresa de todos, incluidos los hijos de la finada...

Elementa, querido Jason.

Anderson, nos obsequia con una cuidada cinta llena de elegancia y preciosismo estético característico del director texano. Esos colores primarios que absorben la atención y ese aire teatral en todas y cada una de las tomas son marca de la casa, al igual que esos primeros planos de actores hablando a la cámara, poniéndonos en el lugar del interlocutor.

Los personajes están bien elaborados, situándonos en antecedentes de cada uno de los importantes, incluso aquí habla de una historia, dentro de otra historia que a su vez está dentro de una última historia apenas esbozada. Sobre todo el personaje que a mi me ha ganado por goleada ha sido M. Gustave, donde un impecable Ralph Fiennes enamora a la cámara y deleita con una interpretación magnífica. Creo que ha sido el mejor papel que le he visto hasta la fecha: elegante siempre, divertido cuando toca y lo hace realmente bien. Para mi la película no sería lo mismo sin él.

Ay que nos han pillao, Armando José!!

Luego, como también viene siendo habitual en el cine de Wes, el autor se rodea de un reparto realmente soberbio, tanto por lo bueno, como por lo amplio. Todos están bien, desde Saoirse, al debutante Tony Revolori, Lea Seydoux, Jeff Goldblum o F. Murray Abrahm y hasta las breves apariciones de Jude Law o, Tilda Swinton, aunque de todos ellos me ha gustado William Dafoe. Y cómo no, aparecen algunos de sus actores fetiche con los que suele contar en la mayoría de sus obras como Bill Murray, Owen Wilson o Jason Schwartzman

La última vez que fui al cine vi el trailer de esta película, y la verdad es que hay que darle un premio al montador de ese trailer porque lo que se puede ver en él lo presenta de una forma más ágil que lo que es en si el desarrollo de la cinta. Y aquí es donde vienen los "peros" por mi parte: A veces Anderson se recrea en exceso en el formalismo estético y se olvida de engrasar el guión, un guión que si bien es acertado, a veces peca de autocomplacencia y de cierto toque naïf un tanto reiterativo, como lo que parece ser un sello de la personalidad del autor: la añoranza de otros tiempos pasados donde seguramente él hubiera sido feliz. 

Cuando me afeite el bigotito, crearé el Club de la lucha, que tengo mu mala hostia retenía

El cine de Wes Anderson no es mi tipo de cine favorito, lo reconozco, pero también admito que esta película se ha ganado un aprobado alto/bien porque en su conjunto me ha gustado y me ha dejado un sabor de boca bueno.

Por cierto, esta película la vi ayer gracias a LAFIESTADELCINE.COM, una gran iniciativa que fija el precio para estos tres días en 2'90€, un precio más que razonable para animar a todos los cinéfilos a acercarnos a una sala. Yo estuve ayer, volveré esta tarde y no se si podré ir el miércoles. Si queréis aprovechar esta promoción, aún estáis a tiempo haciendo clic AQUI y registrándoos en un plis.

EL ASESINO DEL CALENDARIO

TÍTULO ORIGINAL The January Man

AÑO 1989

DURACIÓN

110 min.

PAÍS [Estados Unidos]

DIRECTOR Pat O'Connor

GUIÓN John Patrick Shanley

MÚSICA Marvin Hamlisch

FOTOGRAFÍA Jerzy Zielinski

REPARTO Kevin Kline, Susan Sarandon, Harvey Keitel, Mary Elizabeth Mastrantonio, Danny Aiello, Rod Steiger, Alan Rickman

¿Me dejas tocar la sirena?

 La policía no puede detener a un asesino de mujeres y para ello recurre al hermano del jefe de policía, que ahora es bombero, un tipo peculiar que tratará de descifrar el patrón que sigue el criminal para dar con él.

Llamadme "bigotitos"

Película para lucimiento y disfrute de los fans de Kevin Kline (el hermano bastardo del de los gayumbos, fijo), protagonista absoluto de esta cinta que navega entre el thriller policíaco con toques románticos y comedia ligera, pero que es demasiado "light" en todos sus enfoques y no llega a ninguno en concreto.

Tiene un aire muy ochentero que se nota tanto en el vestuario, los peinados o la música, pero que nunca fue (y con razón) una de las grandes de esa década cinéfilamente hablando.

Bastante floja.

PULP FICTION

 

TÍTULO ORIGINAL     Pulp Fiction
AÑO     1994
DURACIÓN    
153 min.
PAÍS    
[Estados Unidos]
DIRECTOR     Quentin Tarantino
GUIÓN     Quentin Tarantino & Roger Avary
MÚSICA     Varios
FOTOGRAFÍA     Andrzej Sekula
REPARTO     John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman, Bruce Willis, Harvey Keitel, Eric Stoltz, Tim Roth, Maria de Medeiros, Amanda Plummer, Ving Rhames, Rosanna Arquette, Christopher Walken, Quentin Tarantino, Peter Greene, Phil LaMarr, Paul Calderon, Burr Steers
PRODUCTORA     Miramax Films / Band Apart / Jersey Films. Productor: Lawrence Bender
GÉNERO     Thriller. Acción | Crimen. Historias cruzadas.

Europe's living a ceeeeeelebration

¿Qué puedo decir yo a estas alturas que no se haya dicho ya sobre este PE-LI-CU-LÓN?

No voy a ser objetivo (nunca lo soy, pero hoy menos) y vaya por delante que esta peli es una de mis debilidades tarantinianas, y una de mis películas favoritas de todos los tiempos (posiblemente entre las 5 primeras aunque sin un puesto totalmente definido).

¿Quien ha dicho algo?

El guión mezcla como sólo Quentin sabe hacerlo, varias historias conectadas entre sí pero con una estructura rompedora que altera el orden cronológico de las cosas, pero que paradójicamente está tan estudiado y tan medido que el resultado es inmejorable en cuanto a agilidad de narración y a desarrollo. Su estructura rompedora fue todo un hito para aquellos años 90.

Algunos de los ingredientes de esta peli (ya convertida en obra de culto) son el humor negro, los diálogos ágiles caracterísiticos del cineasta, planos que quedarán para la historia del cine (ese baile, esa jeringuilla en el pecho de Uma, esa tienda "rara", ese pelo de Vincent Vega y Jules Winfield), frases míticas como el "Estoy a 30 minutos de ahí, llegaré dentro de 10." del Sr. Lobo...

Esta película supuso la consagración de Tarantino, la resurrección de un actor que iba de capa caída como era Travolta y la confirmación de Uma Thurman con su papel que le daría el paso a la posteridad como Mia Wallace.

No me gustan nada estas fiestas sorpresa...

El reparto aparte de éstos, contiene grandes actores como Samuel L. Jackson, Bruce Willis, Harvey Keitel, Tim Roth... etc, todo un lujazo en personajes igualmente carismáticos todos y cada uno de ellos.

Marcó un antes y un después y creó estilo, y eso por no hablar de su banda sonora, absolutamente imprescindible, y para éste que suscribe una de las mejores que ha acompañado a una película.

Nena, te aseguro que es descafeinado, y lo odio.

A día de hoy, las nuevas pelis de Tarantino parecen haber perdido gas con respecto a Pulp Fiction o Reservoir Dogs, y no es que sean malas, sino que en la comparación es muy difícil que salgan indemnes porque esta fue su época dorada y sus mejores obras.

En resumidas cuentas, una peli que no debe faltar en toda filmoteca que te precie.

Bueno, y mañana último día de vacaciones, así que si no ha pasado nada raro, seguramente me tengan por aquí por la noche, agotado, pero más moreno y descansado, seguro, jejeje. No me falten que paso lista, eh?