ORIGEN

Título original    Inception

Año    2010

Duración    148 min.

País    Unidos Estados Unidos

Director    Christopher Nolan

Guión    Christopher Nolan

Música    Hans Zimmer

Fotografía    Wally Pfister

Reparto    Leonardo DiCaprio, Ken Watanabe, Joseph Gordon-Levitt, Marion Cotillard, Ellen Page, Tom Hardy, Cillian Murphy, Tom Berenger, Michael Caine, Dileep Rao, Lukas Haas, Pete Postlethwaite, Talulah Riley, Miranda Nolan

Productora    Coproducción USA-Reino Unido Warner Bros. Pictures / Legendary Pictures / Syncopy Production

"Oiga, es aquí donde dan los Oscars?"

"Uy que pedo llevo, todo me da vueltas"

Hoy por hoy si hay un prestidigitador de primer nivel en el mundo del cine, ese es Chritopher Nolan. Y tras las dos primeras pelis de Batman de las tres de las que se encargó, se encargó de apuntalar su reputación con esta cinta original y sorprendente.

El guión es una maraña muy estudiada sobre unos tipos que se dedican a penetrar en los sueños de los demás para alterar comportamientos e inculcar ideas con el objeto de sugestionar y controlar a las personas. A la cabeza del equipo está Dom Cobb (DiCaprio), el cual recibe un peligroso encargo en el que se mezclará una antigua historia que lo complicará todo...

"Leo, llevamos 6 horas aquí, ¿no te cansas de jugar con la arena?

En esta cinta, el director juega con el espectador, tratando de hacerle dudar en todo momento de si lo que está viendo es un sueño o es la realidad. La construcción de un universo onírico, con unos resultados visuales muy logrados, que son uno de los puntos fuertes de la obra, combinando acción y reflexión. El arranque puede ser ligeramente enmarañado y lioso, pero poco a poco nos va introduciendo en la trama de manera sutil.

Lo que menos me ha gustado de esta película fue el casting. En general no me parece demasiado acertada la elección del reparto, en el que la única me ha convencido realmente ha sido Marion Cotillard. El resto no es que no me parezcan buenos actores, sino que creo que hubiesen estado mejor otros actores. Ya sabeis de mi debilidad por Ellen Page, pero al igual que Gordon-Levitt, me resultaron fuera de lugar.

El estilo "lametón de vaca" es tendencia esta temporada

Sólo me queda una pregunta que si algún día me encuentro con Nolan, no dudaré en hacerle: ¿Antes de escribir el guión de esta película, había visto la película Paprika, detective de los sueños?. Algo me dice que sí y si mal no recuerdo, ya lo comentó alguien en su día cuando hablé de esta película japonesa.

TAPAS

Título original Tapas

Año 2005

Duración 94 min.

País España

Director José Corbacho, Juan Cruz

Guión José Corbacho, Juan Cruz

Música Pablo Salas (Tema: Antonio Orozco)

Fotografía Guillermo Granillo

Reparto Ángel de Andrés López, Elvira Mínguez, Rubén Ochandiano, María Galiana, Eduardo Blanco, Darío Paso, Alberto de Mendoza, Rosario Pardo, Alberto Jo Lee, Amparo Moreno, Anna Barrachina, Blanca Apilánez, Ferrán Adriá, Eduard Soto, David Fernández

Productora Tusitala / Castelao Productions

Marchando una de boquerones chinos!!

En un barrio conviven la divorciada dueña de una pequeña tiendecita, un señor gallego propietario de un bar de toda la vida, una señora jubilada y su marido enfermo de cáncer, dos chavales que solo piensan en la fiesta y las rulas, un joven cocinero chino... y todos ellos van entremezclando sus historias.

La entrañable Maria Galiana y su marido en la película

José Corbacho (junto con Juan Cruz) debutó con esta historia coral del día a día de las clases humildes, de la mezcla de costumbres, de modos de vida y hasta de generaciones y culturas, de una manera muy natural, muy cercana.

El director tiene buena mano con los actores, y los dirige de manera brillante, logrando unas interpretaciones más que convincentes. Además su guión está bien estructurado y posee un una fluidez bastante bien llevada con diálogos sin complicaciones y sin tontunas.

Las historias que nos cuenta esta película hacen que al espectador le resulte fácil empatizar con unos personajes amables y que seguro que alguno de ellos lo podemos identificar con alguien a quien conocemos.

Un servidor no es muy fan que digamos que cine social español pero esta película, aunque tiene su lado tristecillo, me ha gustado bastante y me ha parecido que tiene una manera muy simple y efectiva de contar ese enjambre de historias sin sensacionalismos baratos. Unas historias a veces conmovedoras y tiernas mezcladas con toques de humor. Sólo cabría pedirle algo más de intensidad y elaboración en algún momento.

El camarero admirando el buen gusto de la camiseta del cliente

Sin duda gran parte de culpa del resultado final es del acertado reparto gracias a la seriedad de Elvira Mínguez, La gran humanidad de Ángel de Andrés López, el buen hacer de Rubén Ochandiano y Alberto Jo Lee (auténtica sorpresa de esta película, y que según mis fuentes no es primo de Angelina). Pero dejadme que haga una mención especial para la encantadora María Galiana, una de las mejores actrices que un servidor ha visto en su vida. Tan simple y a la vez tan compleja, con esa cara de buena persona y esas interpretaciones tan naturales que hacen de ella una auténtica joya de nuestro cine y a la que nunca se le ha valorado lo suficiente.

Una buena película que no necesita acudir a los lugares comunes de los dramones que nos tienen acostumbrados por aquí. 

¿HACEMOS UNA PORNO?

Título original        Zack and Miri Make a Porno
Año            2008
Duración        102 min.
País            Estados Unidos
Director        Kevin Smith
Guión            Kevin Smith
Música            James L. Venable
Fotografía        David Klein
Reparto            Seth Rogen, Elizabeth Banks, Jason Mewes, Gerry Bednob, Traci Lords, Katie Morgan, Craig Robinson, Tom Savini, Jeff Anderson, Brandon Routh, Justin Long, Anne Wade, Jennifer Schwalbach Smith, David Early, Mattt Potter, Ricky Mabe
Productora        The Weinstein Company / View Askew Productions / Blue Askew

¿Se la dejo aquí o se la meto dentro?

Zack y Miri son amigos que malviven juntos como pueden en Pittsburg, él trabaja en un café y con eso van pagando como pueden el alquiler y los recibos. Ambos acuden a una reunión de antiguos alumnos de instituto y allí descubren que el porno puede dar dinero y sacarlos de su pobre situación...

El equipo de Cuéntame, en un rodaje. Carlitos, con camisa blanca.

Nada, que no le cojo el punto a este tipo de humor de caca, culo, pedo, pis, polla, tetas, follar...

Kevin Smith no me termina de convencer y quise darle otra oportunidad, pero nada, no me sacó ni una sonrisa. Por lo visto esta peli tuvo relativo éxito en su día, aunque a mi no consiguió sacarme ni triste una sonrisa.

El guión trata de ser original, pero lo único que tiene de novedoso es el escenario sobre el que juega, el rodar cine porno, pero sale perdiendo en comparación con otra peli sobre grabar películas cutres para ganarse la vida, Rebobine por favor. Además basa mucha de su apuesta en chistes groseros sobre sexo continuamente. No termina de despegar como comedia, e incluso tiene su lado romántico moñas que acaba envolviendo todo (cómo no)

...y habrá que aprenderse este guión de 2 páginas...

Lo único que me gustó de la peli fue Elizabeth Banks, tan jodidamente guapa. Me encanta esa mujer. Aunque en otros sitios me resultaba bastante más graciosa, como en Rockefeller Plaza, por ejemplo.

Seth Rogen es de esos actores de moda a los que no les veo mucha gracia que digamos por más que se empeñe.

En el reparto también podemos encontrar a la actriz porno Traci Lords, a Jason Mewes (actor fetiche del director en pelis como Clerks o Dogma) o Craig Robinson (Darryl en The Office).

Prescindible. Y mucho.

THE HOST (LA HUÉSPED)

Título original   The Host
Año   2013
Duración   125 min.
País    Estados Unidos
Director   Andrew Niccol
Guión    Andrew Niccol (Novela: Stephenie Meyer)
Música   Antonio Pinto
Fotografía   Roberto Schaefer
Reparto   Saoirse Ronan, Max Irons, Diane Kruger, William Hurt, Jake Abel, Frances Fisher, Chandler Canterbury, Boyd Holbrook
Productora   Open Road Films / Chockstone Pictures / Nick Wechsler Productions

Saoirse y sus ojazos, echándose la siesta

En el planeta Tierra, se han acabado las guerras, el hambre se ha erradicado y todos los habitantes son buenos, honrados y amables. La vida en la Tierra ahora es idílica, salvo por un pequeño detalle... Los humanos se están extinguiendo. Una raza alienígena invadió nuestro planeta y se empezaron a introducir en las mentes de todos los seres humanos (a ver si no, como íbamos a ser todos tan buenos) salvo en algunos que siguen siendo humanos y constituyen la resistencia.

Saoirse no quería enseñar sus empastes

Melanie (Saoirse Rohan) es joven que pertenece a la resistencia, que antes de dejarse capturar, prefiere tirarse por la ventana, pero no llega a morir, y los extraterrestres usan su cuerpo para implantar una huesped, pero resulta que la mente de Melanie sigue activa en el cuerpo invadido. Una de las alienígenas (Diane Krugger) se huele la tostada y trata de sacarle información, pero Melanie huirá buscando a la resistencia...

El director Andrew Niccol, autor de películas como Gattaca, Simone, El señor de la guerra o In time, nos vuelve a remitir a esa especie de futuro no muy lejano que parece gustarle tanto.

Pues me ha resultado un thriller bastante normalito, que mezcla elementos de ciencia ficción y existencialismo con un romance a lo "Crepúsculo", hasta con musiquita de guitarra en momentos pastelosos. No es casualidad que esté basada en una obra de Stephenie Meyer, la culpable de ver carpetas forradas con caretos de vampiros insípidos y humanas blanquecinas inexpresivas.

La Kruger, de mala hostia ya por la mañana

Una peli del montón en donde lo que realmente llama la atención son sus actrices protagonistas, la joven de ojos preciosos Saoirse Rohan, que da un pasito más para establecerse definitivamente como una habitual de Hollywood y Diane Kruger, al que el papel de mala elegante le sienta bastante bien, aunque a ambas no les hace falta que les pongan los ojos de azul celeste para resultar guapas.

Venga, que no falten los restregones!!!

Parece una historia ya vista en mas ocasiones, aunque en esta ocasión le han metido una buena dosis de romantiqueo folletinesco que no le hace nada bien. La primera mitad es llevadera, con la huída y el descubrimiento de la situación, pero una vez pasado el ecuador de la cinta, la cosa flojea bastante. Además se hace bastante repetitiva y larga. Algunas cosas chirrían, como el hecho de que los aliens tienen la tecnología para implantar unos seres en persona, pero todavía llevan una especie de teléfono móvil en el bolsillo con el que hablar ¬¬

De las que se olvidan pronto.

LA CABAÑA EN EL BOSQUE

Título original   The Cabin in the Woods
Año   2011
Duración   105 min.
País   Estados Unidos
Director   Drew Goddard
Guión   Joss Whedon, Drew Goddard
Música   David Julyan
Fotografía   Peter Deming
Reparto   Kristen Connolly, Chris Hemsworth, Fran Kranz, Richard Jenkins, Bradley Whitford, Anna Hutchison, Jesse Williams, Amy Acker, Brian White, Tim De Zarn, Tom Lenk, Jodelle Ferland, Sigourney Weaver
Productora   Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)

Uy, un sótano misterioso, bajemos a oler!!

La prota, emocionada al ver la buena calidad del parqué

Dos parejas y un colega fumeta han quedado para ir a la cabaña del primo de uno de ellos a pasar el fin de semana. Cuando llegan todo es idílico, el típico lago, la típica casita de madera, las típicas ganas de frungir y hasta tienen su propio sótano con cosas extrañas como una misteriosa bola con teclas que no hay que tocar, una caja de música de las que no hay que abrir o un libro con inscripciones en latín que no hay que leer...

Esto suena a muy visto, verdad que si? Pero si a esto le añadimos que hay una trama paralela donde unos extraños tipos lo están viendo todo en pantallas gigantes en un extraño centro de control y hablan sobre quien morirá primero o sobre que les pasará a continuación interactuado sin que ellos se den cuenta, ¿verdad que ahora cambia el cuento?

Ay que están quemando mi falla favorita!!

Pues así es amiguit@s. Lo que parecía la típica peli de cabaña en el bosque con asesino en serie que anda suelto, empieza a derivar en una película inesperada con muchos ases en la manga, tantos que al principio hacen que uno no sepa por dónde van los tiros, pero que poco a poco nos va llevando por un camino alternativo con pequeñas dosis de humor negro, sangre a porrillo y con un final loco.

Cuando vi que estaba en el reparto el cachotas de Chris Hemsworth me dio mala espina y conforme empezaba me olía a chamusquina. Pero poco a poco entre referencias al terror clásico y actual y la propuesta gamberra e ingeniosa del director debutante Drew Goddard uno acaba divirtiéndose y viendo algo diferente, una vuelta de tuerca más en el campo del terror con toques gore.

Una peli que sin ser una obra maestra supera la media y se hace muy entretenia.

LA JUNGLA: UN BUEN DÍA PARA MORIR (La jungla de Cristal 5)

Título original   A Good Day to Die Hard - Die Hard 5 (Die Hard V)
Año   2013
Duración   97 min.
País   Estados Unidos
Director   John Moore
Guión   Skip Woods (Personaje: Roderick Thorp)
Música   Marco Beltrami
Fotografía   Jonathan Sela
Reparto   Bruce Willis, Jai Courtney, Sebastian Koch, Mary Elizabeth Winstead, Julia Snigir, Amaury Nolasco, Megalyn Echikunwoke, Cole Hauser, Anne Vyalitsyna, Yuliya Snigir, Melissa Tang, Pasha D. Lychnikoff, Radivoje Bukvic, Sergei Kolesnikov

McLane y su retoño salieron a cazar gamusinos

De las pocas alegrías de la película

John McLane se está dando una vuelta por Moscú cuando ve a su hijo en mitad de una misión escapando de unos rusos malísimos, y claro, John no puede permitir eso, así que decide ayudarle y ya de paso se verá involucrado en una operación que llevaba su chicote donde unos mafiosos rusos quieren liarla parda contra los yuesei clarostá y ahí entran padre e hijo, con métodos muy opuestos, pero con el mismo objetivo, desbaratar los planes de los malos.

Pues mira que me gustó poco la 4, pero es que ésta es más de lo mismo.

McLane enfureció cuando el otro conductor no quiso hacer el parte amistoso

Es una peli de acción, que salvo la primera persecución y devoro inmisericorde de coches por el camino, el resto se limita a una ensalda de tiros, explosiones y demás lugares típicos que se puedan imaginar ustedes en este tipo de pelis. Y todo ello aderezado con intentos de frases lapidarias de McLane, aunque suenan a bastante pobres intentos de imitar a las míticas de las primeras entregas. Aquí también (al igual que en la anterior) le colocan una especie de sucesor en forma de joven acompañante, pero no llega a su altura puesto que la sombra de McLane es muy alargada.

Parece de ese tipo de pelis hechas única y exclusivamente para amasar pasta importándoles una mierda ir cavando la tumba de un personaje mítico del cine de acción desde hace más de 20 años.

Una cinta bastante mala, que decepcionará a los que busquen un rato entretenido y que cabreará a los fans de McLane.