LAS COLINAS TIENEN OJOS

Título original     The Hills Have Eyes

Año      2006

Duración     105 min.

País     Estados Unidos

Director     Alexandre Aja

Guión     Alexandre Aja, Grégory Levasseur (Remake: Wes Craven)

Música      Tomandandy

Fotografía     Maxime Alexandre

Reparto      Aaron Stanford, Ted Levine, Kathleen Quinlan, Vinessa Shaw, Emilie de Ravin, Dan Byrd, Robert Joy

Productora      Fox Searchlight Pictures

Antoniaaaa que se ha vuelto a salir el ketchuuuuup

Una alegre familia y sus dos perretes va  tan contentos en su caravana dirección a San Diego a celebrar las bodas de plata de los padres. En esto que les entra el apretón y paran a cag... a echar gasoil en una de estas típicas gasolineras solitarias americanas donde un gasolinero de dientes podridos y puro a medio acabar les "aconseja" que tomen un desvío por una pista de tierra. Cuando van cascando, un reventón les hace salirse, con la consiguiente avería del coche. Ellos se lo toman con resignación, lo que no saben es que no están solos...

Huyamos,!! Son testigos de Jeová!!

Remake de la película de mismo título que en 1977 dirigió Wes Craven, que conserva cierto toque setentero y que no está mal.

Un servidor no sabía de que iba el tema, no había leído nada, ni sinopsis ni nada, pero las grandes letras del principio diciendo "Between 1945 and 1962 the United States conducted 331 atmospheric nuclear test. Today, the government still denines the genetic effects caused by the radioactive fallout..." hacen que el espectador ya se huela la tostada.

Cuando vas a cortar una relación, lo mejor es así, por la directa

Me gusta que los actores no sean conocidos (sólo un poco Emilie de Ravin, por ser Claire en Perdidos) para que no roben protagonismo a la trama. Si ponen a Brad Pitt o a Jennifer Aniston se la hubieran cargado (y yo no la hubiera visto). Ah y uno de ellos parece un primo americano del asqueroso de Emilio Aragón y eso es un punto en su contra.

Desde que murió Miliki, los payasos se han vuelto muy chungos

Film de terror decente con pequeñas dosis de sustos, (sobre todo) gore y casquería, terror insano y putrefacto más que terror psicológico e inesperado, que gustará a los amantes del género.

MONSTER

Título original     Monster

Año     2003

Duración     110 min.

País       Estados Unidos

Director      Patty Jenkins

Guión     Patty Jenkins

Música     BT

Fotografía     Steven Bernstein

Reparto      Charlize Theron, Christina Ricci, Bruce Dern, Scott Wilson, Pruitt Taylor Vince, Lee Tergesen, Annie Corley, Marc Macaulay

Productora      Newmarket Films / Media 8 Entertainment / DEJ Productions

Mira Charlize, tengo unos mocos como gremlins

Una chica con sueños de grandeza, acaba de mala manera asfixiada por sus propias expectativas, prostituyéndose por cuatro dólares mal contados. En estas está hasta que conoce a Selby una chica tímida a la que le gustan las chicas. Entre ellas empezará una peculiar relación huyendo de los padres de Selby y haciendo lo que haga falta para salir a flote, y ese "lo que haga falta" va muy lejos...

Cristina y Charlize esperando al AutoRes.

Pues no me ha parecido para tanto. Me ha resultado un dramón de manual, un tanto artificial y con muchos elementos cuidadosamente escogidos que son los que automáticamente se instalan en el subconsciente colectivo y parece que tocar esos temas asegura buena audiencia y muchos premios. Si ya de por sí, el tema de la homosexualidad siempre ha levantado controversias, en esta película se aprovecha descaradamente de ello y de otras cosas típicas como el "basado en hechos reales" o afear a una chica guapa como Charlize y parece que ello equivale a nominaciones y que todo el mundo se deshaga en halagos hacia la intérprete atormentada por su dura y descarnada interpretación y pobre de aquel que no siga la corriente!

Si a eso le sumamos el tema de la prostitución y la presencia de Cristina Ricci, que parece que siempre da un aire indie a cualquier cinta en la que aparece, el resultado es una película alabada por todos, con muchos premios hacia su intérprete, pero a mi me ha resultado una película demasiado "planeada" y teledirigida hacia un éxito premeditado, un tanto artificial.

En el espejo de mi casa pasa lo mismo si te pones enmedio.

La historia no me ha llegado en ningún momento pese a que está basada en la vida de Aileen Wuornos, una prostituta que dio que hablar, y si, las interpretaciones no están mal, pero tampoco me parecen para tanto. De hecho Charlize Theron nunca me ha parecido una intérprete especialmente buena.

Para historia de perdedores, me quedo con The Wrestler, sin duda.

LOBEZNO INMORTAL

 

Título original     The Wolverine (X-Men: Wolverine 2)

Año      2013

Duración     126 min.

País      Estados Unidos

Director      James Mangold

Guión       Scott Frank, Mark Bomback (Cómic: Frank Miller, Chris Claremont)

Música       Marco Beltrami

Fotografía      Ross Emery

Reparto       Hugh Jackman, Tao Okamoto, Rila Fukushima, Hiroyuki Sanada, Famke Janssen, Brian Tee, Svetlana Khodchenkova, Hal Yamanouchi, Will Yun Lee, Ken Yamamura, Shinji Ikefuji, Conrad Coleby, Taris Tyler, Kimi, Louis Toshio Okada, Hiroshi Kasuga

Productora     Twentieth Century Fox Film Corporation / Marvel Entertainment / Dune Entertainment

Como  me entere de quién ha sido el que me ha despertado, lo rajo!!

Nuestro amigo de garras en las manos y con pinta de perrete sigue por ahí perdido por los Estados Unidos profundos, haciéndose colega de osos y tal mientras pelea con cazadores. Entonces aparece una misteriosa japonesita con el pelo colorao que ha llegado para invitarle a ir a Japón a despedirse de un amigo que hizo allá por la Segunda Guerra mundial en Nagasaki cuando cayó la bomba atómica y Logan le salvó la vida. Ese soldado hoy es un anciano dueño de la mayor compañía tecnológica de Asia y quiere ver a Lobezno antes de morir...

"Hostia Logan, tienes unas legañas como garbanzos. ¿Pa qué quieres las uñas?"

Vaya tontuna de película. Si la primera me pareció mala, ésta no le anda a la zaga. En esta ocasión han decidido trasladar la acción al país del sol naciente esperando darle un soplo de aire fresco a esta franquicia, pero no ha funcionado. Y eso que cuentan con la aparición de Jean Grey (Famke Janssen, que sigue igual de gupa), ninjas, samurais, la guapa nieta del japonés viejete, una doctora rubia pintona que no hace nada más que cambiarse de traje a cual más "discreto" (vamos, que parece un zorrón).

Chica, si te ve tu madre rayando el parqué, te arrea con la zapatilla

Pero la película es muy floja y sólo el arreón final parece digno de llevar la etiqueta "X-Men" con acción a tutiplén y peleas con robots... pero no es suficiente para sostener el resto de cinta que no lleva a ningún sitio.

Muy olvidable. Como sigan así, no le veo mucho futura a esta saga de Lobezno por mucho que se apellide "inmortal".

Una vez más es... TIEMPO QUE TIRÉ A LA BASURA.

LA CAZA

Título original     Jagten (The Hunt)

Año     2012

Duración      111 min.

País      Dinamarca

Director     Thomas Vinterberg

Guión       Thomas Vinterberg, Tobias Lindholm

Música       Nikolaj Egelund

Fotografía      Charlotte Bruus Christensen

Reparto      Mads Mikkelsen, Thomas Bo Larsen, Annika Wedderkopp, Alexandra Rapaport, Anne Louise Hassing, Lars Ranthe, Lasse Fogelstrøm, Susse Wold, Ole Dupont, Sebastian Bull Sarning

Productora     Zentropa Entertainments

Hala bonica, tira a tu casa

Ay la puñetera niña, la que lió

Lucas, divorciado y con un hijo adolescente, es profesor en un cole de nenes donde los peques juegan con él y le quieren mucho, y él se desvive por ellos. Su vecino tiene una nena muy mona y muy pizpireta que empieza a decir que Lucas le enseñó cierta parte de la anatomía masculina sin ser verdad, entonces empezará a cambiar todo...

Me ha parecido una muy buena película, pero no me ha gustado. Éstos temas me revuelven el estómago y me ponen de muy mala hostia. Hay pocas cosas en el mundo que me enfaden tanto como la gente que abuse de un niño o que se trate mal a una persona mayor. Pierdo los papeles. Me parece de las peores actitudes que un ser humano puede tener. Y de igual manera aquellos que con el único fin de hacer daño, ponen denuncias falsas sobre éstos temas (y otros como el de la violencia machista) usando de mala manera unos sistemas de protecciones de víctimas que redundan en perjuicio de l@s personas que realmente lo sufren.

Soltadme, que me quiero comer a besos al barbitas.

Esta película danesa sabe mostrar de forma eficaz el calvario que tiene que pasar Lucas cuando la sociedad se entera del caso. Su vida y la de la gente que le rodea ha cambiado y todo porque es más fácil acusar a alguien que intentar averiguar qué ha pasado.

Los personajes están dibujados de manera bastante acertada dando a cada cual la profundidad adecuada y Mads Mikkelsen sabe sacar partido y se marca una gran interpretación. El resto del reparto también raya a gran altura, incluida la pequeña .

Tiene una acertada estructura narrativa, con buen pulso y sin dejar que caiga en el mal gusto ni en lo evidente. Además tiene ese aire a cine nórdico que tanto me gusta y que le da un toque muy chulo.

Pues eso, que si que es recomendable, merece la pena, pero a mi me dejó mal sabor de boca y después de verla me tuve que poner algo divertido para compensar.

LAS VENTAJAS DE SER UN MARGINADO

 

Título original     The Perks of Being a Wallflower

Año     2012

Duración     103 min.

País     Estados Unidos

Director      Stephen Chbosky

Guión       Stephen Chbosky (Libro: Stephen Chbosky)

Música      Michael Brook

Fotografía      Andrew Dunn

Reparto     Logan Lerman, Emma Watson, Ezra Miller, Mae Whitman, Kate Walsh, Dylan McDermott, Melanie Lynskey, Nina Dobrev, Johnny Simmons, Joan Cusack, Paul Rudd, Nicholas Braun, Reece Thompson, Julia Garner, Tom Savini, Adam Hagenbuch, Zane Holtz

Productora       Mr. Mudd / Summit Entertainment

¿Me das un trago de Bitter Kas?

Mariano porqué llevas un bollycao en el bolsillo?... No será....

Charlie es un joven que llega al instituto y no encaja con ningún grupo, ni con los populares, ni con los empollones, sus antiguos amigos le dan de lado y por azar acaba en un grupo que se autodenominan "Los marginados" que escuchan buena música, leen literatura interesante, prueban las drogas y tienen un buen rollo particular entre ellos. Parece que Charlie ha encontrado a sus amigos... y puede que algo más.

Película indie de corte romántico basada en la obra del propio director, Stephen Chbosky, que relata el descubrimiento de experiencias adolescentes como la definición de la personalidad, el florecimiento de las primeras sensaciones amorosas, la amistad, la sexualidad, la música, el cine... y todo ello regado con un puñado de muy buenas canciones.

"Fuando me foma ofeinta y feif fanahoriaf, paro"

Me molan este tipo de cintas diferentes. Si, va sobre el instituto y se oye de fondo lo de "ser popular" y todo eso, pero el tratamiento es no es convencional y con buena mano, al estilo de otras pelis como 500 Días Juntos, Olvídate de mi o Scott Pilgrim contra el mundo.

El guión tiene pulso y ritmo y capta la atención del espectador fácilmente con unos personajes bien dibujados entre los que como no podía ser de otra forma, llama la atención Emma Watson, que pese a que no la trago mucho, la verdad es que no le queda mal el papel.

Siempre se agradecen este tipo de películas románticas no empalagosas.

VAYA CAOS

 

Título original Chaos Theory

Año 2007

Duración 86 min.

País Estados Unidos

Director Marcos Siega

Guión Daniel Taplitz

Música Gilad Benamram

Fotografía Ramsey Nickell

Reparto Ryan Reynolds, Emily Mortimer, Stuart Townsend, Sarah Chalke, Mike Erwin, Matreya Fedor

Productora Castle Rock Entertainment / Lone Star Film Group

La expresividad de Ryan Reynolds en su máximo apogeo, es decir, la misma que una patata.

Frank es un tipo tranquilo, hogareño, ordenado y metódico. Vive con su guapa esposa y su hija hasta que una serie de acontecimientos desafortunados y caóticos desencadenan una crisis y unos cambios profundos que harán de su vida algo... distinto.

La película podría llamarse tranquilamente "el tonto las tarjetas".

La rubia poniéndole ojitos y él sigue empanao.

Aunque Ryan Reynolds se vista de seda, Ryan Reynolds se queda, ni aunque se deje barbita y aparente ser un tipo serio, consigue ser un actor creíble. En esta película de talante amable y toques de comedia de enredo familiar no logra brillar ni destacar como tampoco lo hace el guión, que no me enganchó en ningún momento -incluida moraleja- que lleva por derroteros vistos mil veces y que acaba consiguiendo que sea de esas películas que se olvidan cinco minutos después.

Una cinta romántica e innecesaria, que hará las delicias de los que gustan de las historias pastelosas con baladitas emotivas de fondo, de la que únicamente me quedo con un par de canciones. Una de ellas es ésta