jueves, 28 de junio de 2012

REBOBINE POR FAVOR


TITULO ORIGINAL Be Kind Rewind
AÑO
2008
DURACIÓN
101 min.
PAÍS
[Estados Unidos]
DIRECTOR Michel Gondry
GUIÓN Michel Gondry
MÚSICA Jean-Michel Bernard
FOTOGRAFÍA Ellen Kuras
REPARTO Jack Black, Mos Def, Danny Glover, Mia Farrow, Melonie Diaz, Irv Gooch, Chandler Parker, Arjay Smith, Quinton Aaron, Sigourney Weaver, P.J. Byrne, Matt Walsh, Paul Dinello, Anthony Guerino

Nuevos investigadores del CSIC haciendo lo que pueden con las partidas presupuestarias.


Tengo que reconocer que al principio estaba un poco descolocado, no me parecia en absoluto graciosa, para nada vamos, pero según va cogiendo cuerpo la cosa, va ganando y florece cual capullito de alheli y lo que era un principio soso, se convierte en una peli entretenida y tierna con golpes de humor bastante acertados. Ademas de muchos homenajes a pelis por todos conocidas (Robocop, Cazafantasmas, Paseando a Miss Daisy.....)

"Soy Miss Daisy, tienes que pasearme!!!
Versace, colección verano 2012
La cosa va de que unos tipos chapuzas desmagnetizan todas las cintas de video del pequeño y humilde videoclub en el que trabajan. Para que no se entere el dueño (un maravilloso y entrañable Danny Glover) empiezan ellos a rodar sus propias versiones de las pelis del video club y lo bueno es que a la gente le gustan. Dicen que hacen versiones "asuecadas" de dichas peliculas, jejeje.
 Todo va sobre ruedas y el dueño no se lo termina de creer hasta que aparecen las multinacionales pidiendo millones de dolares por derechos de autor...

En resumidas cuentas una peli agradable de ver y que mola. Para distraerse un buen rato.









lunes, 25 de junio de 2012

SUPER 8



TÍTULO ORIGINAL     Super 8
AÑO    
2011
DURACIÓN    
112 min.
PAÍS
[Estados Unidos]
DIRECTOR     J.J. Abrams
GUIÓN     J.J. Abrams
MÚSICA     Michael Giacchino
FOTOGRAFÍA     Larry Fong
REPARTO     Joel Courtney, Riley Griffiths, Elle Fanning, Ryan Lee, Gabriel Basso, Zach Mills, Kyle Chandler, Ron Eldard, Noah Emmerich, David Gallagher, Glynn Turman, Amanda Michalka

Años 80, unos chavales tienen una cámara Super 8 y están haciendo como pueden una peli de zombies, hasta que un día rodando, por casualidad asisten a un espectacular descarrilamiento de un tren, acontecimiento que alterará la vida de su pacífico pueblecito porque...

Si quieren saber como sigue la historia vean esta película que se inspira y trata de homenajear a las pelis ochenteras de amiguetes que corren aventuras al más puro estilo Goonies.


A mi me ha entretenido bastante, pero me ha dado un poco la sensación de ser un capricho caro de su director, el afamado J. J. Abrams (Star Trek, Lost, Fringe) que como nuevo Rey Midas de Hollywood, se ha marcado una recreación de película de los años 80 y encima producida por su "padrino" Spielberg que aparte de hacer lo que le sale de los mismísimos, aparece siempre donde puede oler negocio, y con esta cinta aparte de darse el gustazo caprichoso, seguro que han recaudado un pastón.

Me dio la impresión de que la película es como cuando en China copian algún monumento europeo, que lo hacen con esmero, sin reparar en el dinero, pero por mucho empeño que pongan y por mucho que se parezca, nunca llegarán al nivel de la original.


De lo mejor de la peli, los protagonistas, que salen muy bien parados y dan la sensación de credibilidad en todo momento (sobre todo Elle Fanning, que sorprende porque parece tener una madurez muy por encima de su edad), y algunos momentos puntuales.

En la parte negativa, el desenlace, simplón y poco acertado.

Entretenida. Sin más.


viernes, 22 de junio de 2012

FRIDAY NIGHT LIGHTS



TÍTULO ORIGINAL     Friday Night Lights (TV Series)
AÑO     2006
DURACIÓN    
45 min.
PAÍS    
[Estados Unidos]
DIRECTOR     Peter Berg (Creator), Jeffrey Reiner, Michael Waxman, Allison Liddi, Patrick R. Norris, David Boyd, Jonas Pate, Stephen Kay, Peter Berg, Seith Mann, Chris Eyre, Jason Katims, Dean White, Christopher Misiano, Adam Davidson
GUIÓN     Peter Berg, Buzz Bissinger, Kerry Ehrin, Bridget Carpenter, David Hudgins, Jason Katims, Patrick Massett, John Zinman, Liz Heldens, Carter Harris, Rolin Jones, Aaron Rahsaan Thomas, Ron Fitzgerald, Etan Frankel, Derek Santos Olson (Libro: H.G. Bissinger)
MÚSICA     W.G. Snuffy Walden, Bennett Salvay
FOTOGRAFÍA     Todd McMullen, David Boyd, Ian Ellis
REPARTO     Kyle Chandler, Connie Britton, Gaius Charles, Zach Gilford, Minka Kelly, Adrianne Palicki, Taylor Kitsch, Jesse Plemons, Scott Porter, Aimee Teegarden, Michael B. Jordan, Matt Lauria, Jurnee Smollett, Madison Burge, Grey Damon



Primera temporada de esta aclamada serie que tiene como epicentro el futbol americano. Más concretamente en Dillon, Texas, a cuyo instituto ha llegado un nuevo entrenador, con el objetivo de ganar la liga.

Los elementos son los clásicos de este género, el quaterback estrella, las animadoras, el quaterback suplente y calladito, el chaval huraño y problemático, el que va para figura pero sin cabeza, el cacique dueño del equipo...






Todo hacía apuntar a que iba a ser la típica serie de instituto con el futbol americano de fondo como excusa para estar a cada momento con rollitos de instituto, esengaños amorosos y demás elementos de productos destinados al público adolescente.

Pero tras ver un par de capítulos, esa percepción había desaparecido, y aparece una serie adictiva, que con un tono pausado, sin prisas va macerando un guión cocido a fuego lento, más centrado en las relaciones personales que en el juego en sí, introduciendo elementos como el miedo al fracaso, las dudas, el valor, el encajar decepciones... y todo ello con unos personajes bien construidos y consistentes.

 
En la parte menos positiva, es que hay situaciones demasiado previsibles, que se huelen a kilómetros, pero si se está predispuesto, se puede hacer la vista gorda.

Recomendable.

Cuando siga con la segunda temporada, ya les informaré.





Pd. Espero que esta actualización se haya publicado correctamente puesto que la dejé programada hace unas semanas en previsión de que hoy, cuando aparezca esta serie, estaré lejos de aquí y no volveré en unos días. He dejado algunas más programadas para que no me echen de menos ;p





martes, 19 de junio de 2012

HEIMA


TÍTULO ORIGINAL     Heima (AKA Sigur Rós - Heima)
AÑO     2007
DURACIÓN    
97 min.
PAÍS     [Islandia]
DIRECTOR     Dean DeBlois
GUIÓN     Dean DeBlois
MÚSICA     Sigur Rós
FOTOGRAFÍA     Magni Ágústsson


Sorpresa, querid@s.

Hoy les traigo algo que está a caballo entre el documental y el videoclip.

Heima se trata de un bonito documental rodado a raiz de una serie de conciertos gratuitos que Sigur Rós dieron por toda Islandia en 2006.


Para quien no conozca al grupo aquí le dejo la introducción de lo que dice Wikipedia de ellos:

Sigur Rós (['sɪːɣʏr rouːs], en islandés "Rosa de Victoria") es una banda islandesa de post-rock, con elementos de shoegazing y minimalismo. La banda es conocida por su sonido etéreo y por el falsete de voz de su cantante Jón Þór Birgisson.

Para quien guste de este tipo de música, el documental será disfrutable al máximo. Y también para los que gusten de paisajes islandeses. Y si (como es mi caso) te gustan ambas cosas, el resultado no puede ser más satisfactorio.

Además tiene un aire casi artesanal. Entre canción y canción los propios músicos hablan sobre diversos temas, en un tono íntimo y recogido, y muestran los preparativos antes de tocar, en sitios tan insospechados como en medio de un campo, para 30 personas en una pequeña casa, en la ladera de unas montañas.




A mi particularmente me ha encantado la paz y naturalidad de todo el montaje, incluyendo al público (tod@s tán pálid@s, rubi@s y civilizad@s), desde gente joven, a señoras de 70 años pasando por padres con sus niños, todos en armonía, callados, con sus cálidos jerseys de lana, escuchando antentos, educados, curiosos, compartiendo con el grupo un termo de café, pescado o unas galletas, con total naturalidad.

Y encima esos planos de verdes praderas, montañas nevadas, lagos con bruma, mezclado con sonido de violines, xilófonos, pianos, violonchelos y la voz de Jonsi en falsete... los pelos como escarpias, oigan.

Me ha fascinado todo el conjunto, me encanta la civilización del norte (muy al norte) de Europa y más ahora que se está viendo que en este pequeño país de poco más de 330.000 habitantes le han plantado cara a los ogros capitalistas, han encarcelado a los que trincaron pasta y entre unos cuantos ciudadanos de toda condición escribieron una constitución. Qué envidia.


Espero no morirme sin visitar Islandia. Si alguien se anima, bienvenid@ será.

Ah, y también espero que les haya gustado este post que se sale de la rutina.

Aquí se lo dejo, enterito y con subtítulos:




 Bueno, no soy muy amigo de estas cosas, pero por ser la primera (y última) vez, pase:

Camila, ha considerado que Charly Hell es merecedor de estar entre sus cinco blogs favoritos y ha mencionado este humilde espacio cinéfilo en algo que parece llamarse Premio Blogster o algo así. Muchas gracias por ello (Visiten su blog haciendo click en su nombre). Este es el logo:

Así que yo elegíré 5 blogs que me gustan y ellos (si quieren y les apetece) deberán cumplir unas sencillas reglas:


1. Copiar y pegar el premio en el blog enlazándolo con el blogger que te lo ha otorgado.

2. Premiar a tus 5 blogs favoritos con la condición de que tengan menos de 200 seguidores y dejarles un comentario en sus entradas para notificarles que han ganado el premio.

3. Confiar en que continúen la cadena premiando a su vez a sus 5 blogs preferidos


 (Pero vamos, si decidís no hacerlo, no pasa nada, -puede que algunos ya os haya llegado antes- de hecho yo lo copio esta vez por dar un poco a conocer un puñado de buenos blogs, pero no me nombréis más, please)
 
Estos son 5 blogs muy recomendables:

1. http://amanecernocturno19.blogspot.com/ . Textos originales y brillantes.
2. http://comer-de-todo.blogspot.com/ Blog sobre todo tipo de riquísima cocina.
3. http://missmitos.blogspot.com.es/ La información más detallada sobre actores y actrices.
4. http://entremontonesdelibros.blogspot.com.es/ Si os gusta la lectura, este es vuestro blog.
5. http://anfibiamente.blogspot.com/ Buenísimas disecciones sobre el cine menos conocido.

Me dejo muchos otros como http://lau408082.blogspot.com/, http://descubrepelis.blogspot.com/, http://www.relatosdecorazonytintachina.blogspot.com.es/ o http://miquel-zueras.blogspot.com/, todos ellos a cuál más recomendable. Os invito a que los conozcáis que merecen la pena.

sábado, 16 de junio de 2012

HANNA


TÍTULO ORIGINAL     Hanna
AÑO    
2011
DURACIÓN    
111 min.
PAÍS    
[Estados Unidos]
DIRECTOR     Joe Wright
GUIÓN     David Farr, Seth Lochhead, Joe Penhall, Joe Wright
MÚSICA     The Chemical Brothers
FOTOGRAFÍA     Alwin H. Kuchler
REPARTO     Saoirse Ronan, Eric Bana, Cate Blanchett, Tom Hollander, Olivia Williams, Jason Flemyng, Álvaro Cervantes, Marc Soto

"Y decían que llegaba el verano..." tsé.

Hanna vive en un bosque finlandés con su padre, que desde pequeña le ha enseñado a sobrevivir por si misma en las más duras condiciones de una manera espartana, aprendiendo a defenderse, a cazar, hasta que un día...
Una niña holandesa animando a su selección en la Eurocopa.
A ratos desoncertante a ratos bonita, el guión da bandazos y no logra generar un poso en el espectador que le enganche de manera definitiva a la historia.

Sin duda lo más destacable es Saoirse Ronan (The Lovely Bones) y ver como la niña de ojos grandes puede resultar creible y seria en el papel de una chica con los ovarios cuadrados y con la suficiente verosimilitud como para empuñar una pistola, pero que a su vez es una niña y nota que no ha tenido infancia y en momentos puntuales no puede evitar pensar como lo que es, una adolescente y ahí surge la batalla interior de la propia Hanna por un lado ángel ejecutor y por otro joven inocente que empieza a descubrir el mundo a su alrededor.
Un directivo de Bankia pidiendo "pa comé", pobrecillo.


Eric Bana y Cate Blanchett hacen su aparición por la cinta, y bueno, cumplen y están correctos, dándole a la película cierto empaque, pero tampoco es como para tirar cohetes.

La banda sonora está bien. (perpetrada por The Chemical Brothers)

Lo que si me quedó grabado es el paso de la protagonista por España y como no, una vez más se deja ver bien a las claras, la imagen que tienen por ahí fuera de nosotros, que si el flamenco, los gitanos, los latin lovers... tópicos que no nos vamos a quitar en la puta vida.

En fin, que no deja de ser un thriller comercial, si, con otro punto de vista, pero sin despegar hacia ninguna vertiente en concreto.

Soy más mala que Rajoy recién levantado.







miércoles, 13 de junio de 2012

ANTES DEL ATARDECER



TÍTULO ORIGINAL     Before Sunset
AÑO     2004
DURACIÓN    
80 min.
PAÍS    
[Estados Unidos]
DIRECTOR     Richard Linklater
GUIÓN     Richard Linklater, Ethan Hawke, Julie Delpy (Historia: Richard Linklater & Kim Krizan)
MÚSICA     Julie Delpy
FOTOGRAFÍA     Lee Daniel
REPARTO     Ethan Hawke, Julie Delpy, Vernon Dobtcheff, Louise Lernoine Torres, Rodolphe Pauly, Albert Delpy, Marie Pillet
PRODUCTORA     Warner Bros. Pictures / Castle Rock Entertainment

"... y le dice, fistro, cobarde, pecador... te das cuen? ¿tagustao?

Esta película se puede ver por sí sola, es lo suficientemente clara y entendible, pero pierde su encanto si no se ha visionado previamente "Antes del Amanecer" de la que es continuación de la historia por ella iniciada...

La trama continúa donde lo dejó la anterior (pinchando aquí pueden leer la crítica) pero unos cuantos años despúes (9 en concreto). Los protagonistas son los mismos (Hawke y Delpy) pero un poco más mayores, retomando las mismas conversaciones que dejaron atrás en Viena tiempo atrás...

Ambos empiezan a contarse sus vidas durante ese tiempo, de cómo han madurado, de por dónde han evolucionado cada uno por separado... aunque aquí el tono no es tan vitalista como pudo ser la primera, el enfoque está en consonancia con su precuela y nos lleva por caminos que todos esperamos: si tienen pareja, si fueron a Viena, qué han hecho, si se recuerdan....

Mira p'alante que pisas una ñorda, chata.

Lo mejor de la peli es ver como han cambiado ambos protagonistas, como se cuentan lo vivido, y la forma en que ahora encaran la vida., con sus miedos y sus alegrías.

Sin duda es preferible verla depues de la primera, y entender mejor la situación de la pareja protagonista, de como han evolucionado, de como el tiempo los ha ido moldeando, de cómo las vivencias ha ido tallando su carácter... Ambas películas están bien por serparado, pero juntas se complementan perfectamente y hacen que el valor de ambas aumente.

No soy muy de pelis románticas, pero en ocasiones, se agradece ver una de estas de vez en cuando. Además esta se ventila en poco más de una hora, y eso hoy en día es un punto a su favor. Y esta en particular tiene un encanto especial.

Creo que no te lavas la sobaquera desde hace 9 años, querido.

Ahora parece que incluso se habla de una posible tercera entrega...

Una vez más: Gracias por la recomendación.

Amig@s de lo romántico, véanlas (las dos)

domingo, 10 de junio de 2012

ELLING


TÍTULO ORIGINAL     Elling
AÑO     2001
DURACIÓN    
90 min.
PAÍS    
[Noruega]
DIRECTOR     Petter Naess
GUIÓN     Axel Hellstenius (Novela: Ingvar Ambjørnsen)
MÚSICA     Lars Lillo Stenberg
FOTOGRAFÍA     Svein Krøvel
REPARTO     Sven Nordin, Per Christian Ellefsen, Marit Pia Jacobsen, Jorgen Langhelle, Per Christensen

Bueno, aquí les traigo hoy la película elegida por Amanecer Nocturno tras haberse llevado el triunfo en Adivina la peli, que se sigue en facebook.

Elling es un cuarentón de Oslo que apenas ha tenido relación con otras personas y que siempre ha vivido con su madre en casa. Cuando ella fallece, ante la imposibilidad de valerse por sí mismo, es llevado a una institución donde compartirá habitación con un tipo grande, bonachón y poco "tocado" llamado Kjell Bjarne. Tras un tiempo allí, las servicios sociales deciden que lo mejor para ellos es que vayan a vivir juntos a un piso en el centro, para que empiecen a socializarse, pero resulta que ambos tienen pánico al contacto con la gente y les cuesta salir de casa...

Pues me alegro mucho que esta fuese la película recomendada porque es una de esas pequeñas joyitas no demasiado conocidas y tengo que decir que la he disfrutado y se me ha hecho divertida y muy amena.

Todo el metraje está teñido de un optimismo contagioso y unas ganas de vivir tremendas. La nota predominante en la película es el afán por salir adelante, la vitalidad, con buenas dosis de humor. El tono es amable e incluso tierno en ocasiones, dejando un sabor de boca muy agradable. Y aunque tiene su (pequeño) toque romántico, es apenas perceptible pero muy acertado. Ideal para estos tiempos tan grises (tirando a negros) que estamos viviendo. Un soplo de optimismo.

 

El peso recae en gran parte en los personajes, Elling es un poco neurótico, un poco desconfiado, aunque de buen corazón y falto de cariño mientras que Kjell Bjarne es bonachón, impulsivo y cuando se enfada se da cabezazos contra una mesa o una pared. Los papeles secundarios están bien dibujados, de una manera más que suficiente, apoyando al dúo protagonista, pero sin restarles brillo.

En el apartado a mejorar, tal vez se eche en falta un poco más de acidez en la propuesta y algo de mala leche en el guión.

Muchas gracias por la recomendación y por haberme descubierto esta pequeña película noruega.

Hagánle caso también y denle una oportunidad al bueno de Elling.


jueves, 7 de junio de 2012

MARTYRS

TÍTULO ORIGINAL     Martyrs
AÑO     2008
DURACIÓN    
97 min.
PAÍS     [Francia]
DIRECTOR     Pascal Laugier
GUIÓN     Pascal Laugier
MÚSICA     Alex Cortés, Willie Cortés
FOTOGRAFÍA     Stéphane Martin, Nathalie Moliavko-Visotzky
REPARTO     Mylène Jampanoï, Morjana Alaoui, Catherine Bégin, Robert Toupin, Patricia Tulasne, Juliette Gosselin, Xavier Dolan-Tadros
¿Telecinco digame?

Una niña escapa corriendo de lo que parece una casa abandonada. Tiene heridas por todo el cuerpo, está semi desnuda y huye despavorida.

Se llama Lucie, y ahora está en una institución para niños discapacitados. Lucie es muy retraida y antisocial, y solo parece llevarse bien con otra niña, Anna. Ambas empiezan a relacionarse y se han hecho incluso amigas. Al parecer la policía ha encontrado el lugar insalubre donde estuvo retenida mucho tiempo, pero no saben nada más porque Lucie no habla.

Quince años después, un matrimonio con sus dos hijos, está desayunando placidamente en casa. De pronto llaman a la puerta. ¿Quien será a estas horas un domingo? Cuando la puerta se abre...

¡¡Plato!!

Y hasta ahí puedo leer. Si quieren saber más, les invito a que vean esta película. Y les invito a ello realmente porque merece la pena. Eso si, antes de continuar leyendo, esta cinta tiene unas contraindicaciones que vienen en el prospecto, si usted tiene un caracter susceptible, no la vea, si usted tiene un estómago delicado, no la vea y si usted tiene una personalidad impresionable, es mejor que no la vea.

Y dicho esto vamos al asunto que nos ocupa, una cinta de terror gabacho (que ultimamente se manejan bien en este terreno los comequesitos) bastante más dura de lo que yo esperaba. El terror es más bien tensión constante, desasosiego, incluso con toques bastante gore y (muy) desagradables, que convierten a esta película en un producto no apto para todos los públicos. Por momentos restulta difícil de ver.

Qué caida más tonta ha tenido.

A mi lo que me ha ganado por completo es la incertidumbre constante palpable a cada minuto. El hecho de no tener ni idea de por donde van a ir los tiros, ni porqué pasa esto o lo otro, me tuvo con el culo apretao la hora y media que dura. Porque no es una película previsible, ni mucho menos.

Otra cosa a su favor, en que en ciertos momentos me ha evocado a una película que me encanta, Los Sin Nombre (Jaume Balagueró, 1999) e incluso a cintas de terror japo.

¿Alguien de ustedes la ha visto? ¿Que opinan? ¿Son de los que la verán, o por el contrario de los que no se atreverán?


lunes, 4 de junio de 2012

LA VIDA PRIVADA DE SHERLOCK HOLMES


TÍTULO ORIGINAL     The Private Life of Sherlock Holmes
AÑO    
1970    
DURACIÓN    
125 min.    
PAÍS    
[Reino Unido]    
DIRECTOR     Billy Wilder
GUIÓN     Billy Wilder, I.A.L. (Personaje: Arthur Conan Doyle)
MÚSICA     Miklós Rózsa
FOTOGRAFÍA     Christopher Challis
REPARTO     Robert Stephens, Colin Blakely, Geneviéve Page, Irene Handl, Christopher Lee, Tamara Toumanova, Catherine Lacey, Stanley Holloway, Clive Revill

Mire, mire, es Sara Montiel en Interviu!!


Me sorprendió que Wilder tuviera una película sobre Sherlock Holmes y la curiosidad hizo el resto para llevarme a ver esta peli del año 1970.

La historia que atañe al más famoso detective de todos los tiempos -precursor de Agatha Christie, Colombo y Grissom- se enfrenta a un caso en el que una misteriosa mujer aparece en su casa sin recordar nada, lo que incitará a nuestro protagonista, junto con la ayuda de su inseparable Watson, a la búsqueda de respuestas sobre quien es esa dama...

¿Y dice usted que todo este equipaje para ir a de camping?

Es reconocible la calidad y la factura de Wilder en los decorados, en los diálogos frescos y ágiles, en los toques de humor, pero para mi gusto, el director se desenvuelve mejor en otros tipos de película como Irma la Dulce o Con Faldas y a lo Loco, pero aún así es una película bastante decente y entretenida.




viernes, 1 de junio de 2012

MALICIA


 
TÍTULO ORIGINAL     Malizia
AÑO     1973
DURACIÓN    
98 min.
PAÍS    
[Italia]
DIRECTOR     Salvatore Samperi
GUIÓN     Salvatore Samperi, Ottavio Jemma, Alessandro Parenzo
MÚSICA     Fred Bongusto
FOTOGRAFÍA     Vittorio Storaro
REPARTO     Laura Antonelli, Turi Ferro, Alessandro Momo, Tina Aumont, Lilla Brignone, Pino Caruso, Angela Luce, Stefano Amato, Gianluigi Chirizzi, Grazia Di Marzà, Massimiliano Filoni
Laura Antonelli, poniéndose el pijama.

El dueño de una tienda de telas acaba de enviudar, quedándose solo con sus tres hijos. De pronto aparece una chica joven y guapa (Laura Antonelli) para trabajar ayudando en casa, pero claro, tanto el padre como los hijos adolescentes quedarán prendados con la nueva sirvienta.

Ejemplo del cine italiano más rancio y chabacano, mezclando comedieta ligera y picaresca con erotismo omnipresente, al más puro estilo de los gustos de los paises latinos en los setenta y principios de los ochenta. Se puede llegar a entender que en una época como aquella de recatamiento y represión, éstas fueran las cintas de éxito, pero han envejecido muy mal y ya es más un documento anacrónico y desfasado.

Laura comiendo en la misma mesa que uno de los hijos salidorros.

El guión es una mera excusa para mostrar muslamen, tetas y culos a diestro y siniestro con un toque machista y esa musiquilla de organillo que haría sentirse orgullosos a Pajares y Esteso.

Seguramente esta será una de las películas de cabecera de Bigas Luna.

Prescindible y olvidable.