KINGSMAN. Servicio Secreto

 

Título original       Kingsman. The Secret Service aka 

Año       2014

Duración        129 min.

País        Reino Unido

Director        Matthew Vaughn

Guión         Matthew Vaughn, Jane Goldman (Cómic: Mark Millar, Dave Gibbons)

Música         Henry Jackman, Matthew Margeson

Fotografía          George Richmond

Reparto        Colin Firth, Taron Egerton, Samuel L. Jackson, Mark Strong, Michael Caine, Sofia Boutella, Sophie Cookson, Mark Hamill, Jack Davenport, Tom Prior, Neve Gachev, Alisha Heng

Productora            Twentieth Century Fox Film Corporation / Marv Films / TSG Entertainment

Pendientes del último capítulo de El secreto de puente viejo

Si os gusta el cine de espías y queréis encontrad una película diferente, os aconsejo que no sigáis leyendo. No por spoilers, que no los hay, sino por que merece la pena encontrársela de sopetón sin esperar ni saber nada previamente.

Eggsi es un joven londinense de clase media/baja, que vive con su madre y el novio de ésta desde que su padre, un agente secreto de Kingsman falleció en acto de servicio. Por su parte, Harry, es el agente al que salvó la vida el padre de Eggsi y se ve en la obligación moral de entrenarlo como un posible nuevo miembro de la sociedad Kingsman mientras averiguan lo que un estrafalario villano pretende hacer para dominar el mundo...

En esta iglesia se montaba una zapatiesta cada vez que se daba la comunión

Pues si la saga de Bourne supuso un lavado de cara (indirecto) de la franquicia 007, Kingsman Servicio Secreto supone una nueva vuelta de tuerca en el género de espías. Y esa nueva visión la aportó esta adaptación del cómic de Mark Millar y Dave Gibbons.

Y lo hace uniendo elementos comunes de ambas e introduciendo un aspecto más fresco y desenfadado, sin tomarse a así misma demasiado en serio, incluso con algunas referencias como el nombre del perrete.

Vaughn, un tío curtido en esto de la dirección de pelis de acción (llevan su sello entre otras Kick Ass o X-men: Primera Generación) se marca una peli de lo más entretenida pero sin caer en cuestiones excesivamente trascendentales o profundas. Al contrario, tiene un toque casi autoparódico.

Venga un chupito de hierbas MIchael

Las escenas de acción están resueltas de manera notable -especial mención merece la parte dentro de la iglesia- y los actores se lo curran. Por momentos me ha recordado a los primeros trabajos de Guy Ritchie en las escenas violentas (y un tanto brutas).

Y ahí quería llegar para terminar. Los actores. Todos lo hacen bien, Mark Strong (al que mientras viva confundiré con Stanley Tucci), Michael Caine o el propio Taron Egerton en un papel que defiende bien y hasta Mark Hamill tiene una breve aparición. Pero sin duda el que me ha sorprendido ha sido Colin Firth. No porque dudara de sus dotes interpretativas (El discurso del rey) sino porque no me lo imaginaba en un papel así, y es que encima el tío borda las escenas de acción como si hubiera estado toda la vida haciendo de James Bond!!! Este hombre da otra muestra de lo que significa actuar y actuar bien.

Lo dicho, para pasar un rato divertido sin pensar demasiado. Dos horas de entretenimiento de calidad.

AHORA ME VES

 Título original    Now You See Me

Año    2013

Duración     115 min.

País     Estados Unidos

Director    Louis Leterrier

Guión     Boaz Yakin, Edward Ricourt, Ed Solomon (Historia: Boaz Yakin, Edward Ricourt)

Música     Brian Tyler

Fotografía     Larry Fong, Mitchell Amundsen

Reparto      Jesse Eisenberg, Mark Ruffalo, Woody Harrelson, Mélanie Laurent, Isla Fisher, Dave Franco, Michael Caine, Morgan Freeman, Common, Michael Kelly, José Garcia, David Warshofsky, Jessica Lindsey, Caitriona Balfe, Stephanie Honore

Productora      Summit Entertainment / Kurtzman Orci Paper Products / See Me Louisiana

Abuelo,cuéntanos otra vez aquello de que fuiste mayordomo de Batman

Un misterioso magnate ha decidido reunir a los mejores magos para demostrar que se pueden llevar a cabo una serie de increíbles robos ya sea en París, en las Vegas o Nueva York y para ello recluta a un habilidoso prestidigitador, un mentalista, un raterillo y una escapista que formarán la banda de "Los cuatro jinetes", que pondrán en jaque al FBI con sus golpes...

Pues al estilo de las pelis de Ocean's, el director Leterrier (dirigió Furia de Titanes, con lo que perdió todo mi respeto desde hace tiempo), monta una obra coral plagada de efectos visuales y trampas al igual que hacen sus protagonistas, donde nada es lo que parece y monta un tinglado a base de fuegos artificiales en forma de trucos planeadísimos en los que los protas calculan hasta el último ínfimo detalle.

- ¿Era esta su carta señora?
- Pues no, majo, era la sota de bastos

El guión trata de mantener una intriga con una sucesión de golpes de efecto inesperados mostrándonos lo justo, como si de un mago que quisiera embaucarnos se tratase. Y la verdad es que consigue que el espectador no sepa por donde van a ir los tiros, pero una vez visto el conjunto, uno se da cuenta que debajo de toda la parafernalia de hipnosis, huidas espectaculares o números de magia, hay muy poca sustancia que rascar y eso de ir enrevesando todo hasta el infinito y más allá llega un momento que cansa y hace que uno se quede esperando a ver cual es el próximo numerito.

Haciendo un guiso con Isla Fisher, luego le echaron patatas

Los actores cumplen, sin más, aunque yo me he quedado prendado de la atractiva Isla Fisher, a la que seguro que le cantarán aquella canción de Madonna de La Isla Bonita, y con razón. El resto, pues bueno, Eisenberg trata de disimular su cara de sopas con una perillita y pelo largo, Harrelson no da todo de si que podía dar y Michael Caine no se qué pinta ahí.

Producto volátil y de consumo rápido que si su objetivo es ser un entretenimiento ligerito, lo logra, pero nada más. Aunque con ese título, no hay quien se resista a verla.

INTERSTELLAR

Título original     Interstellar

Año     2014

Duración     169 min.

País      Estados Unidos

Director      Christopher Nolan

Guión      Jonathan Nolan, Christopher Nolan (Historia: Kip Thorne)

Música     Hans Zimmer

Fotografía     Hoyte van Hoytema

Reparto      Matthew McConaughey, Anne Hathaway, Jessica Chastain, Bill Irwin, John Lithgow, Casey Affleck, David Gyasi, Wes Bentley, Mackenzie Foy, Timothée Chalamet, Topher Grace, David Oyelowo, Ellen Burstyn, Michael Caine, Matt Damon

Productora      Warner Bros. / Syncopy / Paramount Pictures / Legendary Pictures / Lynda Obst Productions

"No había planetas, no, que tuvimos que acabar en que es todo sal. Ya tengo la tensión por las nubes"

Esta crítica puede contener SPOILERS.

En un futuro cercano, la tierra se ha vuelto inhabitable. El clima incontrolable y la superpoblación hace que nuestro planeta esté empezando a ser un sitio en el que la humanidad tiene los días contados. La gente empieza a dedicarse al campo para tratar de paliar los estragos, pero no todo va bien. Entonces la NASA tiene preparado en secreto un programa destinado a buscar otros mundos a colonizar, para que la raza humana no se extinga.

En éstas, en una granja norteamericana (cómo no) un granjero que antes era ingeniero y ex-piloto vive con su suegro y con sus dos hijos y casi por casualidad da con la base de la NASA donde se están preparando para la famosa misión y le cuentan los detalles...

Christopher Nolan hoy por hoy es uno de los que parten el bacalao en el mundo del cine y sus películas tienen la máxima repercusión mediática y la verdad es que el tipo se lo ha ganado con cintas como Memento, Origen o la última trilogía de Batman.

"Houston, Houston, creo que he atropellao un ciervo"

Y lo demuestra bien a las claras con lo que hasta hoy es su proyecto más ambicioso, Interstellar.

Con la ayuda de su hermano a los mandos, el resultado es una película bastante atractiva para el público en general, con la suficiente enjundia como para no ser una película más, pero a la vez asequible para el resto de humanos que no nos dedicamos a la física.

Aunque yo aquí le pondría un pero: a ratos, uno se pierde entre conceptos físicos que mezclan tiempo, gravedad, relatividad, agujeros negros... Para la mente del que esto suscribe, hubo algún momento en que se quedó un poco "... ea, pues vale".

Matthew no lava el coche desde hace años

Pero en general, los hermanos Nolan manejan un guión coherente, visionario y poderoso, con aspiraciones de trascender más allá de una mera película. Son abundantes los ya citados conceptos físicos teóricos (agujeros de gusano), pero también los momentos metafísicos, es decir, el porvenir de la raza humana si seguimos como hasta ahora, el reseteo de nuestro modo de vida y la concepción que tenemos de sostenibilidad. Y asimismo también trata el tema de la singularidad de cada ser humano y hasta que punto estamos dispuestos a sacrificarnos por una colectividad, o por la pervivencia del hombre como especie a costa de la vida de uno mismo. Ah, y tiene una importante carga de crítica hacia la poca atención que prestamos al medio ambiente y la nula previsión para cuando la superpoblación sea tal y todos queramos todas la comodidades que esto ya no sea sostenible.

No dejan palo sin tocar, incluso hay hueco para la sensibilidad y los momentos tiernos encaminados a echar la lagrimilla de turno.

En más de dos horas y media les da tiempo a explicarlo todo, aunque por momentos da la impresión que si les hubieran dejado se habrían marcado una película de 8 horas, porque -con buen criterio- hay ciertos puntos que no se pueden estar en desarrollar un razonamiento extenso y lo abordan muy de pasada, porque si no, ya me veo a un físico delante de la pantalla durante 20 minutos explicando el asunto a cada momento.

Anne mirando por la ventanilla a ver si ve su casa

Los Nolan no se cortan y cuentan con unos efectos digitales punteros, muy conseguidos, y seguro que muy caros. Pero no son estridentes, se hacen muy creíbles. Todo un acierto.

También acertada la música a cargo del gran Hans Zimmer, así como la fotografía, muy conseguida.

La ruleta de la fortuna versión 2053

En cuanto al reparto es donde -para mí- flojea un poco la cosa. Matthew McConaughey lo hace bien, pero su presencia no es tan necesaria como pudiera serlo en Dallas Buyers Club o True Detective. Y Anne Hathaway tampoco se le puede achacar una mala interpretación, pero no me terminó de cuadrar en su papel de científica/astronauta. Jessica Chastain por el contrario podría decirse que es la más natural -tal vez porque su personaje es más "terrenal".

Yo hubiera apostado por actores poco conocidos para que uno no estuviera pendiente de los intérpretes archiconocidos.

Luego está Michael Caine, que parece tener contrato vitalicio en todas las películas de Nolan, pero bueno, él nunca estorba. Ah y también aparece en un segundo plano el gran John Lithgow.

En resumen, como ya he dicho, me ha parecido la película más ambiciosa de Christopher Nolan hasta el momento, muy atractiva visualmente y tratando conceptos un tanto profundos... tanto, que a ratos peca un poco de pretencioso, pero no es demasiado. Es una cinta que sería ideal ver con alguien con sólidos conocimientos de física y de vez en cuando pararla y que explique porqué esto o porqué lo otro. 

La Chastain está guapa hasta con cara de circunstancias en un maizal.

Y ahora es cuando vienen las PREGUNTAS que contienen SPOILERS. (Para leerlas sólo tendrán que seleccionar el texto de aquí debajo)

- Si tanto polvo entraba en la casa, ¿porqué no ponían ventanas aislantes de esas de climalit? ¿No se les ocurrió que por esas ventanas de madera de subir para arriba se les ponía la casa como un cristo?

- En cuanto se ve a la chiquitina pelirroja, uno ya puede intuir que esa nena va a ser la Chastain cuando crezca.

- ¿Porqué Matthew ya que manda mensajes y tiene la capacidad de hacerlo no lo hace de forma más clara o incluso antes?

- ¿Porqué los robots esos tienen pinta de ir sufriendo cuando se desplazan? ¿Nadie pensó en ponerles ruedines?

- ¿Qué pensarán de la película los físicos eminentes tipo Stephen Hawkins? Me gustaría conocer su opinión sobre la física de los agujeros negros y la teoría de los agujeros de gusano.

- ¿Porqué da tanta penica ver ahí a Michael Caine agonizando en la cama? Creo que me acordaré de esa escena cuando lea la noticia de su muerte.

ORIGEN

Título original    Inception

Año    2010

Duración    148 min.

País    Unidos Estados Unidos

Director    Christopher Nolan

Guión    Christopher Nolan

Música    Hans Zimmer

Fotografía    Wally Pfister

Reparto    Leonardo DiCaprio, Ken Watanabe, Joseph Gordon-Levitt, Marion Cotillard, Ellen Page, Tom Hardy, Cillian Murphy, Tom Berenger, Michael Caine, Dileep Rao, Lukas Haas, Pete Postlethwaite, Talulah Riley, Miranda Nolan

Productora    Coproducción USA-Reino Unido Warner Bros. Pictures / Legendary Pictures / Syncopy Production

"Oiga, es aquí donde dan los Oscars?"

"Uy que pedo llevo, todo me da vueltas"

Hoy por hoy si hay un prestidigitador de primer nivel en el mundo del cine, ese es Chritopher Nolan. Y tras las dos primeras pelis de Batman de las tres de las que se encargó, se encargó de apuntalar su reputación con esta cinta original y sorprendente.

El guión es una maraña muy estudiada sobre unos tipos que se dedican a penetrar en los sueños de los demás para alterar comportamientos e inculcar ideas con el objeto de sugestionar y controlar a las personas. A la cabeza del equipo está Dom Cobb (DiCaprio), el cual recibe un peligroso encargo en el que se mezclará una antigua historia que lo complicará todo...

"Leo, llevamos 6 horas aquí, ¿no te cansas de jugar con la arena?

En esta cinta, el director juega con el espectador, tratando de hacerle dudar en todo momento de si lo que está viendo es un sueño o es la realidad. La construcción de un universo onírico, con unos resultados visuales muy logrados, que son uno de los puntos fuertes de la obra, combinando acción y reflexión. El arranque puede ser ligeramente enmarañado y lioso, pero poco a poco nos va introduciendo en la trama de manera sutil.

Lo que menos me ha gustado de esta película fue el casting. En general no me parece demasiado acertada la elección del reparto, en el que la única me ha convencido realmente ha sido Marion Cotillard. El resto no es que no me parezcan buenos actores, sino que creo que hubiesen estado mejor otros actores. Ya sabeis de mi debilidad por Ellen Page, pero al igual que Gordon-Levitt, me resultaron fuera de lugar.

El estilo "lametón de vaca" es tendencia esta temporada

Sólo me queda una pregunta que si algún día me encuentro con Nolan, no dudaré en hacerle: ¿Antes de escribir el guión de esta película, había visto la película Paprika, detective de los sueños?. Algo me dice que sí y si mal no recuerdo, ya lo comentó alguien en su día cuando hablé de esta película japonesa.

LA HUELLA

 

Título original        Sleuth
Año            1972
Duración        138 min.
País            Reino Unido
Director        Joseph L. Mankiewicz
Guión        Anthony Shaffer (Teatro: Anthony Shaffer)
Música        John Addison
Fotografía        Oswald Morris
Reparto        Laurence Olivier, Michael Caine
Productora        20th Century Fox / Palomar Pictures

Agüelo, tengo regomello.

Un escritor de novelas de misterio vive en una casa llena de extraños cachivaches que parece que tiene el síndrome de Diógenes y como buen británico invita a tomar el te a un tipo que aparte de tener unas peluquerías es el amante de su mujer. Allí le propondrá un extraño encargo: simular el robo de unas joyas y que el seguro se haga cargo para poder pagar la pensión a su futura ex-señora, pero nada es lo que parece... ¿o si?

Sólo es el octavo Gintonic. Estoy fresquísimo.

Mankiewicz (autor entre otras de La condesa descalza o Eva al desnudo) concluyó su exitosa carrera como director de cine adaptando la  magnífica obra teatral de Anthony Shaffer en esta película cuyo sublime y retorcido entramado va atrapando poco a poco al espectador con una trama que se va desplegando sutilmente en dos horas de auténtico deleite cinematográfico.

Y gran parte de culpa tienen esos dos monstruos de la interpretación como son Sir Laurence Olivier y Michael Caine, en uno de los duelos en pantalla más grandes que servidor ha visto. Sus papeles son un regalo para cualquier actor, pero en sus manos lucen aún más si cabe.

El género podríamos calificarlo como detectivesco a la antigua usanza pero no exento de toques divertidos y todo envuelto en un tono elegante y cuidado.

"Que digo que de quien es el chubasquero este tan discreto"

Algo me dice que David Fincher, director de The Game tenía La Huella muy presente cuando rodó su película en 1997.

También se hizo un remake de esta obra en 2007, de la mano de Kenneth Branagh con el propio Caine y Jude Law, que no he visto, pero que algo me dice que estará bastante por debajo de esta maravilla de película que hoy nos ocupa.

Muy a tener en cuenta.

EL HOMBRE QUE PUDO REINAR

TÍTULO ORIGINAL     The Man Who Would Be King
AÑO     1975
DURACIÓN    
129 min.
PAÍS    
[Estados Unidos]
DIRECTOR     John Huston
GUIÓN     John Huston & Gladys Hill (Historia: Rudyard Kipling)
MÚSICA     Maurice Jarre
FOTOGRAFÍA     Oswald Morris
REPARTO     Sean Connery, Michael Caine, Christopher Plummer, Saeed Jaffrey, Doghmi Larbi, Shakira Caine, Karroom Ben Bouih, Jack May, Mohammed Shamsi, Albert Moses, Paul Antrim, Graham Acres

Agradecida y emocionada, sólamente pue-do deciiiiir, gracias por veniiiiiir

La película empieza con Rudyard Kipling recibiendo la visita de un misterioso visitante, el cual le desvelará que es alguien conocido para él: uno de los dos truhanes que en tiempo del Real Imperio Británico intentaban hacer fortuna en los confines de los dominios de Su Graciosa Majestad y cuyo objetivo es llegar al reino de Kafiristán para embaucar a los nativos, convertirse en los reyes del lugar y hacerse ricos.

De Raticulín vendrán 6 millones de naves...

La tenía pendiente desde hacía demasiado tiempo (creo que la había visto hace muuuuucho, pero no lo recuerdo) y por fin me puse con esta película dirigida por John Houston y protagonizada por dos estrellas de la pérfida albión, Connery y Caine.

Ambos logran unas actuaciones a la altura de su prestigio, pero como parejan no llegan al nivel de química de otros grandes como pudieran ser Newman y Redford en El Golpe, por ejemplo. Eso no resta méritos a ambos, ni al film en su conjunto, cuya baza es el ritmo, que pese a las dos horitas de metraje, todo fluye con alegría y hace que estés pendiente de la trama y se haga agradable y llevadera.

Peñafiel, el Rey y Urdangarín. Eran otros tiempos.

Me gustó mucho el espíritu derrotista de los protagonistas acostumbrados a sobrevivir de cualquier manera, engañando, timando, embaucando para conseguir su objetivo de riquezas como sea. En eso me pareció todo muy "español" en el sentido de la picaresca como medio de vida.

Una película de aventuras a la vieja usanza, de lo más disfrutable y entretenida. Todo un clásico.

EL CABALLERO OSCURO: LA LEYENDA RENACE

TÍTULO ORIGINAL     The Dark Knight Rises (Batman 3)
AÑO    
2012
DURACIÓN    
164 min.
PAÍS    
[Estados Unidos]
DIRECTOR     Christopher Nolan
GUIÓN     Christopher Nolan, Jonathan Nolan (Historia: Christopher Nolan, David S. Goyer. Personajes: Bob Kane)
MÚSICA     Hans Zimmer
FOTOGRAFÍA     Wally Pfister
REPARTO     Christian Bale, Tom Hardy, Anne Hathaway, Michael Caine, Gary Oldman, Joseph Gordon-Levitt, Marion Cotillard, Morgan Freeman, Juno Temple, Matthew Modine, Josh Pence, Nestor Carbonell, Brett Cullen, Tom Conti, Aidan Gillen, Cillian Murphy, Liam Neeson, Ben Mendelsohn

"Alfred, cómo dices que va la prima de riesgo?

Aquí vamos con un estreno reciente.

Y con una película a la que tenía muchas, muchas ganas.

Tiembla, Jorge Lorenzo.

"No me creo que no haya nada más discreto para el asma"

Por aquí han pasado los de Gürtel, no hay ni hostias.

Mira al pajarito

Por un lado está la figura de uno de mis superhéroes favoritos, Batman y por otro Nolan, el director que ha probado en repetidas ocasiones que hoy por hoy es uno de los que parte la pana a nivel cinematográfico, lo cual hacía que estuviera deseoso que llegara el estreno.

Y no defrauda.

Traté de no leer nada sobre la película, pero se me coló una frase que me hizo ir a verla ligeramente sugestionado. Esta frase era: "Batman ya tiene su Padrino 3", lo cual no niego que me desconcertó bastante y me hizo acudir a la sala con la mosca detrás de la oreja.

Pero al sentarme entre las pocas más de 40 personas que había en la sala, fui asistiendo a lo que el director nos ofrece para cerrar su particular trilogía sobre el hombre murciélago.

A modo de resumen del argumento, han pasado 8 años desde que Batman se las tuvo tiesas con el Joker y Bruce Wayne ha colgado los trastos y se decica a quedarse en casita compadeciéndose a si mismo, hasta que claro, llega el villano de turno y le hace desempolvar el traje...

Y ahí reside lo más flojo de la cinta, el guión. Que pese a guardarse algunos ases bajo la manga, resulta más bien ramplón y en cierta parte esperable, aunque en algunos momentos pese a saber lo que va a pasar, la sensación de angustia llega a ser realmente conseguida.

También me pareció flojo el malo, oseasé, Bane, en lo que me pareció un villano sin demasiado carisma (tal vez la culpa de esto la tiene la comparación con el Joker) por el que en ningún momento tienes un atisbo de simpatía. Es un malo del montón.

El principio se hace un poco aburrido, como divagando y presentando un puñado de nuevos personajes, mientras no pasa nada, pero conforme avanza va atrapando y desemboca en una complicidad con el espectador que ya se ha metido de lleno en la trama.

"Sal tú que a mi me da la risa"

En lo positivo, una vez más el reparto de los ya conocidos Bale, Caine, Oldman, Freeman... a los que se suman con acierto Hathaway (espectacular embutida en ese traje de cuero... miau!!) bastante más acertada que otras Catwoman, Gordon-Levitt, que me resultó muy convincente y Cotillard, cumpliendo con su cometido. También los efectos especiales, con los bat-trastos de turno, muy espectaculares. Y sobre todo me quedo con la sensación al encender las luces, una sensación de satisfacción por todo lo visto y que funciona como perfecto epílogo a las tres películas con las que Nolan ha revitalizado la figura del hombre murciélago.

Para mí de las tres, la que más me gustó fue la segunda, luego la primera, y ésta en tercer lugar, que hay que reconocer que ha sido la más floja de las tres en cuando a "sustancia", pero bueno, se le perdona.

¿Y ustedes? ¿Las han visto? ¿Cual les ha gustado más?

Pd. El primer comentario contiene abundantes spoilers, si no quieren saber nada, mejor no lo lean... ;)